Luxor Zutphen Aankomende evenementen

All of a Sudden

Marie-Lou, directrice van een verzorgingstehuis in Parijs, probeert met een innovatieve verzorgingsmethode conventies te doorbreken. Ze stuit op felle weerstand van haar team, dat het volledig centraal stellen van de wensen en waardigheid van de bewoners niet werkbaar vindt. Het leven van Marie-Lou neemt een onverwachte wending wanneer ze Mari ontmoet, een Japanse theaterregisseuse die tegen kanker vecht. Terwijl er een hechte vriendschap tussen de twee vrouwen ontstaat, bundelen ze hun krachten in de strijd het onmogelijke mogelijk te maken.

Vier minus drei

Naar een waargebeurd verhaal. Barbara en haar partner Heli leiden een gelukkig en liefdevol leven met hun twee kinderen. Ze wonen in een verbouwde boerderij op het Oostenrijkse platteland. Als professionele clowns nemen ze het leven niet al te serieus en weten ze dat zelfs tegenslagen grappig kunnen zijn. Wanneer Barbara haar gezin verliest bij een ongeluk stort haar wereld in. Het verlies doet haar twijfelen aan haar carrière als clown en haar eigen levensdoel. Maar Barbara weigert zich door haar situatie te laten definiëren. Moedig vindt ze een manier om met haar verlies te leven en stap voor stap ontdekt ze dat er, naast het verdriet, weer ruimte ontstaat voor betekenis.

All of a Sudden

Vier minus drei

Coward

Aan het Belgische front in WOI probeert Pierre zich staande te houden tussen de andere mannen. Achter de linies ontmoet hij de charismatische Francis, die samen met een groep afgekeurde soldaten geïmproviseerde theatervoorstellingen maakt om het moreel van de troepen hoog te houden. Temidden van modderige loopgraven, waarin kwetsbaarheid geen plaats lijkt te hebben, opent Francis voor Pierre een onverwachte ruimte van verbeelding, vrijheid en tederheid. Achter de schermen weten de mannen elkaar steeds vaker te vinden en hun gedeelde momenten krijgen steeds meer betekenis. Er ontstaat iets wat de oorlog niet lijkt te kunnen vernietigen: momenten van vrijheid en een onverwachte liefde. Coward is een ontroerend en krachtig oorlogs- en liefdesdrama over moed en angst, mannelijkheid en de kracht van kunst, verlangen en verbondenheid. De film van de gelauwerde regisseur Lukas Dhont (Girl, Close) ging in wereldpremière in de hoofdcompetitie van Cannes, waar hoofdrolspelers Emmanuel Macchia (Pierre) en Valentin Campagne (Francis) samen de prijs voor Beste Acteur ontvingen. Voor Macchia was het zijn speelfilmdebuut, Dhont castte hem op een school voor landschapsarchitectuur. Coward is de officiële Belgische inzending voor de Oscars van 2027. Lukas Dhont liet zich inspireren door historische WOI-foto’s van jonge soldaten die net achter het front een show voor elkaar opvoerden, veelal in vrouwenkleren.

Azart Come Make Art

De energieke documentaire vertelt het spannende avonturenverhaal van levenskunstenaar August Dirks en zijn narrenschip Azart, The Ship of Fools.

Ruim 30 jaar lang voer August met absurdistisch theater over de wereld. Al die tijd leefde hij op dit varend kunstwerk, met wisselende crew. Hij had een oude visserslogger omgebouwd om daarmee andere culturen te kunnen ontmoeten en ideeën uit te wisselen en daarbij veel plezier te maken. Zoals August zelf zegt: 'Ik wilde een narrenschip optuigen om de wereld mee rond te varen en de lof der zotheid te bezingen'.

Echt zeewaardig leek het schip niet en eigenlijk kon August helemaal niet zo goed varen. Het is meer geluk dan wijsheid dat het altijd goed is gegaan.

De crew volgde de VOC-route, ditmaal niet om te stelen en kelen, maar om te delen en spelen. En om -eenmaal aangemeerd in talloze havens- op zoek te gaan naar echte verbinding met de lokale bewoners.

Halverwege, ter hoogte van Ecuador, onderbrak het noodlot de reis, waarop het schip koers zette naar haar laatste, spectaculaire ligplaats.

Een hoopgevend waargebeurd verhaal over de kunst om, midden in een avontuurlijk leven, te laveren tussen ambitie, droom en tegenslag.

En dat alles met de nodige humor.

Het Amsterdamse Azartplein is vernoemd naar het schip.

"Hoe mooi het leven is als je in onzin en mislukking plezier en schoonheid kunt zien" Filmkrant

"Vrolijke en inspirerende documentaire" De Groene Amsterdammer

"Tweedekansfossiel, gestrand uit liefde" NRC

"Een tomeloze bonk creativiteit en energie" Het Parool

"Hoe tegenslag werd omgezet in mogelijkheden" Trouw

August kleedt zich als nar, met rinkelende bellen en kleurrijke kleding. Een nar die de maatschappij een spiegel wil voorhouden en de vraag stelt wie er nou eigenlijk de zot is. Het geluk is met de dwazen, maar.. wie is eigenlijk de dwaas?

Amarga Navidad

De nieuwe film van Spaanse meester Pedro Almodóvar draait om Elsa (Bárbara Lennie), een reclameregisseur die haar moeder verliest. Ze probeert haar verdriet te verdringen door zich volledig op werk te storten, totdat migraines haar dwingen te stoppen met werken. Ze vertrekt naar Lanzarote met haar vriendin Patricia, terwijl haar vriend Bonifacio in Madrid achterblijft. Parallel daaraan volgen we filmmaker Raúl (Leonardo Sbaraglia), een scenarioschrijver die het verhaal van Elsa op meta-niveau op papier zet. Daarmee speelt de film met het idee van autofictie, een mix van autobiografie en fictie, en onderzoekt hij hoe leven en kunst in elkaar overlopen. Amarga Navidad is een intieme persoonlijke Spaanse tragikomedie, geschreven en geregisseerd door Pedro Almodóvar, de veelgeprezen filmmaker achter titels als Madres paralelas, Dolor y Gloria en The Room Next Door.

The Texas Chain Saw Massacre 50th Anniversary

“Who will survive and what will be left of them?" Een groep jongeren reist met een busje door landelijk Texas om het graf van een familielid te bezoeken na berichten over grafschennis. Onderweg pikken ze een zonderlinge lifter op, die het busje uitgezet wordt wanneer hij zichzelf in zijn hand snijdt. Wanneer ze bij het afgelegen familiehuis belanden, ontdekken ze dat de naastgelegen boerderij bewoond wordt door een familie van kannibalistische moordenaars, onder wie de beruchte psychopaat met de kettingzaag Leatherface. Een voor een vallen de vrienden ten prooi aan de moordenaars, totdat alleen Sally overblijft. Haar wanhopige vlucht is één van de bekendste en meest iconische finales uit de horrorfilmgeschiedenis. Tobe Hooper's The Texas Chain Saw Massacre (1974) geldt als een van de invloedrijkste horrorfilms aller tijden en wordt vaak beschouwd als hét ijkpunt van het moderne horror- en slashergenre. Met minimale middelen creëerde Hooper een rauwe, documentaireachtige sfeer, die generaties filmmakers inspireerde. Hoewel berucht om zijn vermeende extreme geweld, vloeit er verrassend weinig bloed. The Texas Chain Saw Mascare moet het vooral hebben van spanning, suggestie en een geweldige soundtrack. ‘Leatherface’, de moordenaar met het masker van mensenhuid, groeide uit tot één van de meest herkenbare psychopaten uit de filmgeschiedenis. Meer dan vijftig jaar na zijn première is The Texas Chain Saw Massacre een onmiskenbare klassieker, die nog altijd staat als een huis.

Azart Come Make Art

De energieke documentaire vertelt het spannende avonturenverhaal van levenskunstenaar August Dirks en zijn narrenschip Azart, The Ship of Fools.

Echt zeewaardig leek het schip niet en eigenlijk kon August helemaal niet zo goed varen. Het is meer geluk dan wijsheid dat het altijd goed is gegaan.

Halverwege, ter hoogte van Ecuador, onderbrak het noodlot de reis, waarop het schip koers zette naar haar laatste, spectaculaire ligplaats.

Een hoopgevend waargebeurd verhaal over de kunst om, midden in een avontuurlijk leven, te laveren tussen ambitie, droom en tegenslag.

En dat alles met de nodige humor.

Het Amsterdamse Azartplein is vernoemd naar het schip.

"Hoe mooi het leven is als je in onzin en mislukking plezier en schoonheid kunt zien" Filmkrant

"Vrolijke en inspirerende documentaire" De Groene Amsterdammer

"Tweedekansfossiel, gestrand uit liefde" NRC

"Een tomeloze bonk creativiteit en energie" Het Parool

"Hoe tegenslag werd omgezet in mogelijkheden" Trouw

Amarga Navidad

Vier minus drei

The Texas Chain Saw Massacre 50th Anniversary

Luxor verkleed: Il gattopardo

De patriarch van een oude, adellijke familie op Sicilië ziet weemoedig toe hoe zijn neef zich in 1860 aansluit bij Garibaldi, en trouwt met de dochter van de burgemeester. Met Burt Lancaster, Alain Delon en Claudia Cardinale. Naar de roman van Giuseppe Tomasi di Lampedusa. Met pauze. Let op! Deze film is Italiaans gesproken met Engelse ondertiteling!

Tegenwoordig Heet Iedereen Sorry

Bianca is bijna dertien en voelt vaak dat er thuis niet echt een plek voor haar is. Haar moeder is vooral bezig met Bianca’s jongere broertje Alan, die een hartprobleem heeft, terwijl haar vader haar vooral als lastig en onhandelbaar ziet. Ook bij haar vader en zijn nieuwe vriendin Cruz voelt Bianca zich niet echt welkom. Dan verschijnt op een snikhete zomerdag plots haar favoriete soapactrice Billie King in de woonkamer. Voor Bianca is Billie meer dan alleen een beroemdheid: ze is iemand die haar op een bijzondere manier lijkt te begrijpen en haar vertelt dat ze juist bijzonder is. Terwijl de dag vordert, komen Bianca’s woede, verdriet, fantasieën en onzekerheden steeds meer naar boven. De ontmoeting met Billie helpt haar om anders naar zichzelf en haar familie te kijken en om langzaam te ontdekken waar zij zelf haar plek kan innemen. Een verbeeldingsrijke coming-of-age film over opgroeien, gezien willen worden, familierelaties en het verlangen om ergens bij te horen. Gebaseerd op de veelgeprezen roman van Bart Moeyaert.

Amarga Navidad

Hen

Met grote macht komt grote verantwoordelijkheid. Maar wat als de heldin een kip is? De film Hen laat zien dat je overal humor en hoop in kunt vinden. Regisseur György Pálfi verruimt je blik op de wereld door deze door de ogen van een kip te laten zien. Na haar ontsnapping uit een kippenboerderij vindt een kip onderdak op de binnenplaats van een restaurant. Daar ontdekt ze de liefde, trotseert ze de pikorde en vecht ze om haar eieren te beschermen tegen een hebzuchtige eigenaar. Haar grappige maar ontroerende zoektocht naar moederschap weerspiegelt de uitdagende compromissen en stille worstelingen van het menselijk bestaan. Hen werd geselecteerd voor het Toronto Filmfestival waar de film een eervolle vermelding kreeg. Pálfi liet zich inspireren door de klassieke Griekse tragedies, waarin het lot van het individu universele vraagstukken blootlegt. De film is een zowel absurd als schrijnend sprookje waarin je wel móét meeleven met het kakelende hoofdpersonage.

Vier minus drei

L'Inconnue

Wanneer de introverte fotograaf David Zimmerman door zijn vrienden wordt meegenomen naar een wild feest, ziet hij een vrouw in de menigte die hem fascineert. Hij besluit haar te volgen. Nadat ze seks hebben gehad ontwaakt David in het lichaam van deze mysterieuze vrouw, terwijl zij verdwenen lijkt te zijn. David begint aan een zoektocht naar haar en naar een verklaring voor de verwisseling, in de hoop zijn eigen lichaam terug te kunnen krijgen.

The Only Living Pickpocket in New York

The Only Living Pickpocket in New York is een stijlvolle misdaadfilm en een liefdevolle, melancholische ode aan een veranderend New York. Met de iconische straten van de stad als decor, een sfeervolle soundtrack en een indrukwekkende cast met John Turturro, Giancarlo Esposito, Steve Buscemi en Jamie Lee Curtis, schetst Noah Segan een wereld waarin oude gewoontes en vergane glorie steeds meer onder druk komen te staan. Harry Lehman (John Turturro) is een ouderwetse zakkenroller in een tijd waarin zijn vak langzaam uitsterft. Toch blijft hij stelen, om de eindjes aan elkaar te knopen en voor zijn ernstig zieke vrouw Rosie te zorgen. Wanneer een ogenschijnlijk eenvoudige diefstal hem onverwacht iets van grote waarde oplevert, raakt Harry verstrikt in een gevaarlijk web van criminelen. Wat volgt is een zenuwslopende race door de straten van New York, waarin Harry zijn ouderwetse vakmanschap, zijn netwerk en zijn instincten moet aanspreken om zichzelf én zijn buit terug te krijgen. Met spanning, droge humor, melancholie en een scherp oog voor de stad vertelt The Only Living Pickpocket in New York een verhaal over loyaliteit, vergane glorie en de vraag wat er overblijft wanneer de wereld om je heen onherroepelijk verandert.

Queen at Sea

De vergevorderde dementie van Amanda’s moeder Leslie plaatst Amanda en haar stiefvader Martin voor een moreel dilemma. Nu Leslie’s toestand zienderogen verslechtert, rijst de vraag in hoeverre zij nog het vermogen heeft om zelf belangrijke beslissingen te nemen. Amanda en Martin hebben elk hun eigen ideeën over wat het beste is voor Leslie, maar wie besluit uiteindelijk: een echtgenoot, een dochter of een instelling? Terwijl Amanda en Martin steeds zwaardere keuzes moeten maken, raken ze verder verstrikt in een pijnlijk conflict over intimiteit, zorg en autonomie. Kunnen de meest liefdevolle intenties onbedoeld schade aanrichten? Queen at Sea is een intiem familiedrama over de realiteit van dementie en de pijnlijke dilemma’s die dit voor familie en geliefden met zich mee kan brengen. Regisseur Lance Hammer oordeelt bewust niet over zijn personages en confronteert de kijker met vraagstukken waar geen eenvoudige antwoorden op bestaan. Het resultaat is een integere, maar urgente film met ijzersterke acteerprestaties van Juliette Binoche, Tom Courtenay en Anna Calder-Marshall. Queen at Sea beleefde zijn wereldpremière op het filmfestival van Berlijn, waar het de juryprijs en de prijs voor de beste bijrol (gedeeld door Anna Calder-Marshall en Tom Courtenay) in de wacht sleepte.

The Only Living Pickpocket in New York

Hen

Amarga Navidad

Queen at Sea

Cultuurnacht Zutphen: Het theater van het absurde

Het theater van het absurde

Danibal

18.45-19.00 – Theatercafé + 21.00-21.15 – Theatercafé Mondharpvirtuoos en klankkunstenaar Danibal is met zijn ‘vocale acrobatiek’ en ‘mondharp-extravaganza’ een fenomeen in de internationale muziekwereld. Zijn stemimprovisaties worden gekenmerkt door keelzang, klankpoëzie, jodelen en een vleugje human beatbox, hier en daar ondersteund door live loops, sequenties die ter plekke worden opgenomen en meteen in herhaling afgespeeld. Een performance van Danibal, treffend omschreven als elektronische dada-folk, is kortom iets bijzonders!

Korte absurde films

19.15-19.40 – Zaal 1 + 20.25-20.50 – Zaal 1 + 21.30-21.55 – Zaal 1 Karl Valentin – Der neue Schreibtisch, 1913, 6 min. Komiek, schrijver en filmregisseur Karl Valentin (1882-1948) was een van de grondleggers van het dadaïstische cabaret. Hij trad op in Zürich, Wenen en Berlijn en had in München zijn eigen ‘Panopticum voor Nonsens’. Valentin was beroemd om zijn extreem doorgedreven taalexperimenten. Hoewel in Der neue Schreibtisch juist geen woord wordt gezegd, is het een schoolvoorbeeld van zijn absurde humor en surrealistische stijl. Luis Buñuel/ Salvador Dalí – Un chien Andalou, 1929, 17 min. Buñuel en Dalí wilden een film maken die een aaneenschakeling was van de beelden die ze de nacht daarvoor hadden gedroomd. Toen de film op 1 oktober 1929 vertoond werd in de beroemde bioscoop Studio 28, brak er een schandaal uit. De klachten stroomden binnen bij de politie. Nadat André Breton, de geestelijke vader van de surrealistische beweging, de film prees, werd Buñuel de officiële regisseur van de groep.

Bernhard Christiansen brengt Daniel Charms

19.55-20.10 – Theatercafé + 22.10-22.25 – Theatercafé Schrijver, literair performer, cabaretier en theatermaker Bernhard Christiansen won in 2007 het NK Poetry Slam. Sinds 2008 is hij artistiek leider van De Vorlesebühne, een podium voor kort vreemd proza plus muziek. Hij wekte op Oerol dode dichters in een spiritistische seance weer tot leven en treedt vanavond op met teksten van de legendarische absurdistische Russische schrijver en dichter Daniil Charms (1905-1942), op piano begeleid door Marte Gerritsma.

Hans Richter – Dreams That Money Can Buy, 1947, 120 min.

22.30-00.30 – Zaal 1 Beeldend kunstenaar en filmmaker Hans Richter (1888-1976) was een van de grote figuren van het dadaïsme. Hij publiceerde een geschiedenis van de dadaïstische beweging en maakte een film (Dadascope) gewijd aan dadaïstische poëzie. Zijn speelfilm Dreams That Money Can Buy is een raamvertelling met een reeks droomsequenties gecreëerd door o.m. Max Ernst, Marcel Duchamp, Man Ray en Fernand Léger, en muziek van o.a. Paul Bowles, John Cage en Darius Milhaud.

The Only Living Pickpocket in New York

Hen

Vier minus drei

Queen at Sea

Amarga Navidad

L'Inconnue

Vier minus drei

The Only Living Pickpocket in New York

Amarga Navidad

Shaun het Schaap: Het Beest van de Boerderij

Shaun het Schaap is vanaf 7 oktober terug in de bioscoop voor een nieuw, beestachtig leuk familieavontuur! Shaun het Schaap: Het Beest van de Boerderij is de derde bioscoopfilm van Shaun the Sheep. De eerste twee films ontvingen Oscar en BAFTA nominaties voor beste animatiefilm. De bewoners van de boerderij kijken in deze film enorm uit naar Halloween, maar het feest komt in gevaar als een onhandige boer het pompoenenveld van de schapen vernielt. Shaun probeert een wetenschappelijke experiment, maar ook dat gaat mis. Wanneer blijkt dat de boer verdwenen is en dat er ook nog een mysterieus beest rondzwerft in de bossen rond de boerderij, is het aan de kudde om de chaos op te lossen.

Vier minus drei

Hen

Amarga Navidad

Queen at Sea

Vier minus drei

L'Inconnue

The Only Living Pickpocket in New York

Literair café: over Christiaan te Winkel

Christiaan te Winkel (1942-2021) was vanaf 1967 onderwijzer aan de bijzondere school 't Hoge in Vorden. Dat hij ook schreef, hield hij voor iedereen geheim. Toen zijn echtgenote daags na hun huwelijk in 1972 een doos met manuscripten vond, stuurde ze er een naar Uitgeverij Querido. Een jaar later debuteerde Te Winkel daar met de novelle De grasbaan. Ne nog twee titels (een verhalenbundel en een roman) bleef het verder stil. Maar zijn nalatenschap bleek nog meer werk te bevatten. Zo verschenen de afgelopen jaren bij Uitgeverij Fagus achtereenvolgens de detectiveroman De heilige praters, de verhalenbundel Het boek van de kleine wereld en de dichtbundel Vergankelijke waar. Het Literair Café wijdt een avond aan Christiaan te Winkel en zijn werk. Met uitgever Hans de Beukelaar, pleitbezorgers August Hans den Boef en Sander Grootendorst, en Te Winkels toenmalige collega Gosse Terpstra. Gratis entree.

Vier minus drei

The Only Living Pickpocket in New York

L'Inconnue

Queen at Sea

Amarga Navidad

Hen

Queen at Sea

Amarga Navidad

L'Inconnue

Vier minus drei

The Only Living Pickpocket in New York

Amarga Navidad

Fatherland

Fatherland is de nieuwe film van Oscarwinnaar Paweł Pawlikowski (Cold War, Ida). Opnieuw toont Pawlikowski op oogverblindende en ingetogen wijze een naoorlogs Europa waarin identiteit en familie botsen. In Fatherland spelen Hanns Zischler (Munich en Sandra Hüller (Anatomy of Fall, Zone of Interest) vader en dochter Thomas en Erika Mann op een cruciaal moment in hun levens. In de zomer van 1949, op het hoogtepunt van de Koude Oorlog, vertrekken schrijver en Nobelprijswinnaar Thomas Mann (Hanns Zischler) en zijn dochter Erika (Sandra Hüller) op een emotionele roadtrip door het verwoeste en uiteengevallen Duitsland. In een zwarte Buick rijden ze van het door de Verenigde Staten gedomineerde Frankfurt tot het door de Sovjets bezette Weimar. Na zestien jaar ballingschap in de Verenigde Staten wordt Thomas Mann niet alleen geconfronteerd met een verdeeld vaderland, maar ook met een tragedie binnen zijn eigen familie.

Fausse Note

Op de avond van zijn afscheidsconcert wordt een gevierde dirigent benaderd door een man die opvallend vastbesloten lijkt hem te spreken. De ontmoeting lijkt onschuldig, maar neemt al snel een ongemakkelijke wending. In de beslotenheid van de Parijse Opéra komen de twee mannen tegenover elkaar te staan. Langzaam wordt duidelijk dat er achter hun samenzijn meer schuilgaat dan op het eerste gezicht lijkt.

Salvation

In een afgelegen dorp hoog in de Turkse bergen, laait de terugkeer van een verbannen clan een decenniaoude ruzie weer op. Terwijl oud zeer wordt opgerakeld, wordt Mesut geplaagd door verontrustende visioenen. Hij beschouwt ze als goddelijke waarschuwingen en begint het leiderschap van zijn broer ter discussie te stellen. Religieuze overtuigingen, machtsstrijd en spanningen lopen hoog op binnen de gemeenschap.

Time and Water

Een wonderschone, aangrijpende film waarin de beroemde IJslandse schrijver Andri Snær Magnason zijn familie verweeft met de geschiedenis van IJsland en het verdwijnen van haar gletsjers. Een episch, ongemeen meeslepende documentaire van Sara Dosa, de regisseur van het Oscargenomineerde Fire of Love. “Eerst was er niets, toen ontmoetten vuur en ijs elkaar. In de chaos rees een koe op, gemaakt van ijs en sneeuw, en uit haar lichaam kwamen gletsjers tevoorschijn die bergen en valleien uithakten. Uit haar uiers stroomden rivieren die de wereld voedden. Haar ijs schiep een thuis… en ijs werd een thuis voor ons allemaal.” Deze IJslandse scheppingsmythe las Andri Snær Magnason aan zijn kinderen voor toen ze klein waren. Met zijn familiearchief als vertrekpunt maakt hij van die mythe een fantastisch verhaal dat diepe geologische tijd verbindt met ons eigen leven. Zo wordt de film een tijdcapsule voor de toekomst, waarin de IJslandse gletsjers en de herinneringen eraan levend worden gehouden. Zijn grootouders Hulda and Árni waren gletsjerwetenschappers die hun huwelijksreis doorbrachten op expeditie op IJslands grootste gletsjer. Tussen indigoblauwe ijsgrotten, beelden die bijna aan sciencefiction doen denken, leren we dat blauw de kleur is van oud ijs: “Hoe dieper het blauw, hoe dieper de tijd.” Hulda vertelt over de geur van een gletsjer in de lente, moeilijk te beschrijven en opwindend tegelijk. Intussen smelt het ijs, en Andri neemt afscheid van Okjökull, de eerste IJslandse gletsjer die door klimaatverandering verdween. Zijn rake woorden en de overweldigende beelden van Dosa en haar team vormen samen een liefdevol familieportret en een indrukwekkende brief aan de toekomst. Een film over wat we koesteren en wat we dreigen te verliezen, gemaakt om op groot doek te zien.

Spinoza

Amsterdam, 17e eeuw. De jonge filosoof Spinoza rebelleert tegen onrecht. Opstandig provoceert hij de macht, maar zijn rebellie roept felle reacties op van zowel de kerk als van de stad. Buurman Rembrandt van Rijn waarschuwt hem voor de levensgevaarlijke consequenties van zijn opstandigheid, maar Spinoza weigert zich te laten regeren door angst.

Forêt ivre

Aan de voet van een imposante berg in de Franse Alpen staat een berghut die niet alleen een slaapplek is voor wandelaars, maar ook dient als toevluchtsoord. Een jaar lang werken drie vrouwen om de beurt als beheerder van deze berghut, afgesloten van de wereld. Alleen doorreizende wandelaars en zeldzame vogels houden de vrouwen af en toe gezelschap. In de stilte van de natuur gaan ze de confrontatie aan met zichzelf en komen ze meer te weten over de bewogen geschiedenis van de berg. Waar het alleen-zijn eerst geïsoleerd voelt, wordt het ook een vorm van vrijheid en vindt iedere vrouw iets van zichzelf wat elders niet bestaat. Dit debuut van de Brusselse regisseur Manon Coubia transporteert je met magistrale 16mm beelden naar de bergen en kreeg een Special Mention van de Jury op de Berlinale.

Time and Water

Salvation

Amarga Navidad

The Only Living Pickpocket in New York

Fatherland

Fausse Note

The Only Living Pickpocket in New York

Fausse Note

Fatherland

Time and Water

Concert: De Wachtkamer speelt Tom Waits

Wat ooit begon als een gelegenheidsvertolking groeide door de jaren heen uit tot een klein archief aan eigenzinnige vertalingen van Tom Waits. Jeroen Geurts werd verliefd op deze Amerikaanse legende tijdens het luisteren van Nighthawks at the Diner. De live feel, de humor, het showmanship en de literaire als wel de muzikale kracht die er vanaf spatte. Dat smaakte naar meer en langzaam vertaalde hij genoeg nummers om hiermee het podium op te kruipen. Op de typische Tom Waits manier, brabbelend achter de piano. Maar tijdens Landjuweel op Ruigoord kwam daar spontaan opeens een bassist bij en de wens voor een bandje was geboren. Niet lang daarna volgden een even ongrijpbare als briljante toetsenist/klarinettist en een jonge, getalenteerde gitarist. Op de valreep van hun eerste officiële optreden werd er nog een swingende potten-en-pannen-drummer ingevlogen en alles klikte in elkaar. Dit is niet alleen een literaire hommage aan Waits, maar ook een muzikaal spektakel. Na wat tijd in de studio om wat demo’s op te nemen kwamen ze tot de conclusie dat er toch wel erg veel leuk materiaal tussen zat zo verscheen begin dit jaar het album Vannacht Zoop ik de Maas Leeg, een album vol originele, eigenzinnige vertalingen, voorzien van evenzo sprankelende arrangementen. Geen kopieën van de oorspronkelijke nummers, maar vertolkingen in de geest van de meesterentertainer. En zaterdag 21 november komt De Wachtkamer dus naar Luxor voor een meeslepend eerbetoon aan het veelzijdige repertoire van Tom Waits. De Wachtkamer bestaat uit Luuk Adams (drums), Rick Henkelman (contrabas), Joris Kuijs (gitaar), Marcel Cuypers (piano en klarinet) en Jeroen Geurts (piano en zang).

Spinoza

Fausse Note

Fatherland

Forêt ivre

Amarga Navidad

Shaun het Schaap: Het Beest van de Boerderij

Salvation

Time and Water

Spinoza

Forêt ivre

The Only Living Pickpocket in New York

Salvation

Fatherland

Fausse Note

Fatherland

Fausse Note

Time and Water

Spinoza

Salvation

Forêt ivre

Cat People

Een Servische emigrante in Manhattan gelooft dat elke fysieke intimiteit met de man van wie ze houdt haar, door een eeuwenoude vloek, zal veranderen in een roofdier uit de katachtigenfamilie.

Time and Water

Fatherland

Forêt ivre

The Only Living Pickpocket in New York

Spinoza

Fatherland

The Devils (re-release)

The Devils, met Academy Award®-winnares Vanessa Redgrave en Oliver Reed, is een tijdloos en uniek cinematografisch meesterwerk. Met deze baanbrekende, iconische film over obsessie en corruptie heeft de invloedrijke regisseur Ken Russell zijn naam definitief gevestigd. Deze restauratie van Ken Russells meesterwerk, die samengesteld is aan de hand van het oorspronkelijke cameranegatief, toont de definitieve versie van The Devils, overeenkomstig met de edit die Russell zelf al in 2004 had gemaakt. The Devils is de ongeknipte en ongefilterde bioscoopervaring die Ken Russell altijd al voor ogen heeft gehad. Het geluid van de film is geremasterd aan de hand van de oorspronkelijke Engelse ‘Composite 35mm Mag’-film – overgezet naar 96kHz – en waar nodig aangevuld met andere oorspronkelijke filmelementen.

Salvation

Nagi Notes

Yuri, een gescheiden architecte, reist naar het landelijke dorp Nagi om haar voormalige schoonzus Yoriko, een beeldhouwster, te bezoeken. Wanneer Yuri ermee instemt voor haar te poseren, brengen de sessies in Yoriko’s atelier meer teweeg dan verwacht. Terwijl Yoriko aan haar beeld werkt, komen herinneringen boven en ontstaan openhartige gesprekken over wat achter hen ligt en wat nog altijd tussen hen in staat. Ondertussen proberen Keita en Haruki, twee jongens die Yoriko’s kunstlessen volgen, te begrijpen wat de vrouwen met elkaar verbindt – in een onbewuste poging zichzelf en elkaar beter te begrijpen. Nagi Notes, van Cannes-prijswinnaar Koji Fukada, is een subtiele en ontroerende film over vriendschap, kunst, herinnering en de zoektocht naar een plek binnen de sociale codes van de Japanse samenleving. Met zijn kenmerkende oog voor kleine gebaren en onuitgesproken emoties weet Fukada de onderhuidse spanningen van dagelijks leven bloot te leggen.

Killer Of Sheep (digitale restauratie)

Regisseur Charles Burnett draaide een cinema vérité-achtige vertelling over Stan, arbeider in een slachthuis, inwoner van de wijk Watts. Stan (Henry Gale Sanders) komt hondsmoe thuis van de arbeid maar probeert toch de goede moed erin te houden, net zoals zijn vrouw (Kaycee More). De camera volgt de cast – grotendeels samengesteld uit Burnetts vrienden en bekenden – in los samenhangende episodes, die samen een 'slice of life' vormen; vrienden komen voorbij, de kinderen spelen, buren knopen een praatje aan. Burnett leverde de 16mm-film in als afstudeerproject aan de filmopleiding van UCLA, voorzien van een soundtrack met songs van topgroepen als Etta James, Earth Wind & Fire, Dinah Washington en werk van Gershwin en Rachmaninov. Door de hoge muziekrechten kon de film niet gedistribueerd worden, maar 'ondergrondse' voorstellingen vestigden Burnetts naam. Killer of Sheep was alles wat een Blaxploitation-film niet was: een gespeeld, maar realistisch portret van het leven in een zwarte achterstandswijk, zonder nadruk op drugs en geweld, zonder funky action heroes in de hoofdrol. “De meest invloedrijke film die je nooit hebt gezien” werd in 2007 gerestaureerd door UCLA Film Archives en opnieuw uitgebracht, met de muziekrechten voldaan, als eerbetoon aan Charles Burnett en de onafhankelijke zwarte cinema van de jaren zeventig. Burnett was in die tijd lid van de L.A. Rebellion, een groep onafhankelijke Afro-Amerikaanse, Caribische en Afrikaanse filmers en videomakers. Ze lieten zich onder meer liet inspireren door de heftige rellen in Watts (1965), een grote zwarte wijk in Zuid-Los Angeles. De bevolking kwam er in opstand tegen de armoede, gebrek aan scholing en sociale uitsluiting. 4K-restauratie uit 2025 door UCLA Film & Television Archive, Milestone Films, & The Criterion Collection, van de originele 16mm zwart-wit negatieven, de originele 35mm geluidsmix en de originele 16mm mastermix.

Minotaur

In dit indringende drama van Andrey Zvyagintsev heeft de succesvolle Russische ondernemer Gleb het ogenschijnlijk goed voor elkaar. Met zijn vrouw Galina en puberzoon Seryozha woont hij in een grote, glazen villa aan de rand van een provinciestad. Als Rusland in 2022 Oekraïne binnenvalt, dringt de realiteit steeds meer door in zijn dagelijkse leven: werknemers vluchten naar het buitenland en Gleb’s onderneming moet meewerken aan de mobilisatie. Zijn bedrijf staat onder druk en de maatschappelijke onrust neemt toe. Wanneer hij ontdekt dat zijn vrouw hem bedriegt, verliest hij langzaam de greep op de werkelijkheid. Gevangen tussen politieke druk, zakelijke belangen en persoonlijke vernedering, probeert Gleb de controle over zijn leven te behouden. Het mondt uit in een steeds verder escalerende confrontatie met zichzelf en de mensen om hem heen, waarin de grens tussen de politieke werkelijkheid en zijn privéleven steeds verder vervaagt. Met Minotaur keerde de Russische meestercineast Andrey Zvyagintsev bijna tien jaar terug naar de hoofdcompetitie van Cannes, waar de film de Grand Prix won. De film werd zeer enthousiast ontvangen door de internationale filmpers en ook het werk van vaste cameraman Mikhail Krichman en de sterke vertolkingen van hoofdrolspelers Dmitriy Mazurov en Iris Lebedeva worden geroemd. Het scenario is gebaseerd op Claude Chabrol’s La Femme Infidèle (1969) en de beklemmende score is van Evgueni en Sacha Galperine. Met de mythische verwijzingen naar de Minotaurus brengt Zvyagintsev een meeslepende thriller over schuld, keuzes en menselijke kwetsbaarheid.

Fatherland

Killer Of Sheep (digitale restauratie)

Minotaur

Nagi Notes

George Michael - The Faith Tour

George Michael was een van de meest invloedrijke sterren van zijn generatie en heeft als zanger en songwriter zijn stempel gedrukt op die tijd. In deze nieuwe concertfilm, samengesteld uit herontdekte en nooit eerder vertoonde 35mm-opnames van zijn optreden in het Palais Omnisports de Paris-Bercy in 1988, zie je George op zijn creatieve hoogtepunt tijdens de ongekend succesvolle Faith Tour. De met zorg gerestaureerde en geremasterde beelden transformeren een culturele mijlpaal in een spectaculaire bioscoopbeleving. Voorafgaand aan het concert wordt een nieuwe korte film van Mary McCartney getoond, met onlangs ontdekte audio en beelden uit 1986-1988, de Faith-tijd, die als een zeldzame, persoonlijke tijdcapsule een heldere inkijk geeft in het hoofd van George op dat allesbepalende moment in zijn leven. Let op: zondagochtend 29 november Breien bij de film! Brei- en haakliefhebbers opgelet! Om de maand organiseren we bij Luxor breien bij de film! Neem je breiwerk mee naar deze bijzondere screening van George Michael - The Faith Tour. Tijdens de film laten we het zaallicht aanstaan, zodat je je project goed kunt zien en geen steken laat vallen. Vanaf 10:00 uur heet Vera van Pennetjebrei je welkom in het theatercafé. Een goede gelegenheid om andere handwerkers te ontmoeten en je brei- of haaknaald er alvast bij te pakken.

The Devils (re-release)

Time and Water

Forêt ivre

Fatherland

Minotaur

Nagi Notes

George Michael - The Faith Tour

Breien bij de film: George Michael - The Faith Tour

Brei- en haakliefhebbers opgelet! Om de maand organiseren we bij Luxor breien bij de film! Neem je breiwerk mee naar deze bijzondere screening van George Michael - The Faith Tour. Tijdens de film laten we het zaallicht aanstaan, zodat je je project goed kunt zien en geen steken laat vallen. Vanaf 10:00 uur heet Vera van Pennetjebrei je welkom in het theatercafé. Een goede gelegenheid om andere handwerkers te ontmoeten en je brei- of haaknaald er alvast bij te pakken. Over de film: George Michael was een van de meest invloedrijke sterren van zijn generatie en heeft als zanger en songwriter zijn stempel gedrukt op die tijd. In deze nieuwe concertfilm, samengesteld uit herontdekte en nooit eerder vertoonde 35mm-opnames van zijn optreden in het Palais Omnisports de Paris-Bercy in 1988, zie je George op zijn creatieve hoogtepunt tijdens de ongekend succesvolle Faith Tour. De met zorg gerestaureerde en geremasterde beelden transformeren een culturele mijlpaal in een spectaculaire bioscoopbeleving. Voorafgaand aan het concert wordt een nieuwe korte film van Mary McCartney getoond, met onlangs ontdekte audio en beelden uit 1986-1988, de Faith-tijd, die als een zeldzame, persoonlijke tijdcapsule een heldere inkijk geeft in het hoofd van George op dat allesbepalende moment in zijn leven.

Killer Of Sheep (digitale restauratie)

The Devils (re-release)

Salvation

Fatherland

Shaun het Schaap: Het Beest van de Boerderij

Time and Water

Minotaur

Salvation

The Devils (re-release)

Nagi Notes

Minotaur

Fatherland

Killer Of Sheep (digitale restauratie)

Fatherland

Killer Of Sheep (digitale restauratie)

Minotaur

The Devils (re-release)

Salvation

Forêt ivre

Killer Of Sheep (digitale restauratie)

Fatherland

George Michael - The Faith Tour

Minotaur

Forêt ivre

Minotaur

Forêt ivre

Minotaur

Forêt ivre

Minotaur

You Can See Everything

Op 7 januari gaat hij uit, maar je kunt 'm bij Luxor nu al zien in een voorpremière: You Can See Everything, de spraakmakende documentaire over Elizabeth Holmes. Om je geheugen op te frissen: Elizabeth Holmes is de oprichtster van het beruchte medische techbedrijf Theranos, die een gevangenisstraf van 11 jaar uitzit wegens het voor miljarden oplichten van investeerders.

In de laatste maand voordat ze de gevangenis inging, ontving ze filmmakers Nathan Fielder en Lance Oppenheim om te laten zien dat ze zogenaamd niks te verbergen heeft.

Het resultaat is een bijna drie uur durend verbijsterend (manipulatief, ongemakkelijk, grappig, bloedstollend spannend) portret en pathologische leugenaar.

De aangekondigde voorvertoningen in Amsterdam en Rotterdam waren binnen enkele uren uitverkocht. You Can See Everything is kortom een film die je niet wilt missen!

Luxor verkleed: Barry Lyndon

Magistrale avonturenfilm over de 18e-eeuwse Ierse avonturier en fortuinzoeker Redmond Barry, die zich voordoet als de edelman Sir Redmond Hillary of Barryton. Met Ryan O’Neal. Naar de roman The Luck of Barry Lyndon uit 1844 van William Makepeace Thackeray. Met pauze.

Ein Abend in Luxor - mit dem Wolfram Reisiger Hitparaden-Orchester

Zaterdagavond 19 december wordt Luxor gevuld met Duitse klanken. Een gezelschap muzikanten onder aanvoering van Wolfram Reisiger brengt dan een avond lang een sfeervolle keuze uit het omvangrijke Duitse liederenrepertoire, van politieke liederen uit het interbellum tot liedjes uit beroemde UFA-films, populaire schlagers en popklassiekers aan toe. Bereid je voor op een meeslepend en geïnspireerd feest van herkenning met evergreens als Ich weiß es wird einmal ein Wunder geschehn (Zarah Leander), Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt (Marlene Dietrich), Mackie Messer (Bertold Brecht), Für mich soll's rote Rosen regnen (Hildegard Knef), Ich bau dir ein Schloß (Heintje), Nur von dir geträumt (Nena), Pack die Badehose ein (Conny Froboess), Du (Peter Maffay), Marmor, Stein und Eisen bricht (Drafi Deutscher), Haus am See (Peter Fox), Der Kommissar (Falco) en nog veel meer. Kortom, es verspricht, etwas Tolles und ganz Besonderes zu werden!