Luxor Zutphen Aankomende evenementen

The Choral

In het door oorlog geteisterde Yorkshire van 1916 dreigt het plaatselijke koor te verdwijnen als vrijwel alle mannen naar het front zijn vertrokken. Het bestuur van de Choral Society, vastbesloten om door te gaan, moet noodgedwongen zijn zangers werven onder de jongens van het dorp - tieners die zelf op het punt staan om opgeroepen te worden voor militaire dienst. Tegelijkertijd moet er een nieuwe dirigent worden aangesteld. De keuze valt op Dr. Henry Guthrie (Ralph Fiennes), een gedreven en compromisloze musicus die recent is teruggekeerd uit Duitsland. Onder Guthrie’s strenge maar gepassioneerde leiding ontdekken de jongens de kracht van samen zingen: kameraadschap, troost en een sprankje hoop in een tijd die gedomineerd wordt door verlies en onzekerheid. The Choral is een warm en nostalgisch drama, geregisseerd door BAFTA-, Olivier- en Tony Award-winnaar Nicholas Hytner, bekend van onder meer The Lady in the Van, The History Boys en The Madness of King George. Het prachtig geschreven scenario is van de eveneens bekroonde Britse schrijver Alan Bennett en markeert hun vierde samenwerking. De film wordt gedragen door uitmuntende acteerprestaties, met een indrukwekkende hoofdrol van Ralph Fiennes als de onwillige koorleider Dr. Guthrie, bekend van Conclave, Schindler’s List en The Grand Budapest Hotel. The Choral beleefde zijn wereldpremière op het Toronto International Film Festival.

A Useful Ghost

Een man wordt midden in de nacht wakker en hoort zijn stofzuiger hoesten. Het is het begin van een hoogst origineel en geestige filmervaring met romantische, absurdistische en politieke lagen. Na de dood van zijn vrouw is March ontroostbaar, tot hij tijdens een bezoek aan de fabriek van zijn moeder een bekende stem hoort. Nat, zijn vrouw, is teruggekeerd als geest, in de vorm van een stofzuiger. Maar omdat de fabriek al langer geteisterd wordt door rancuneuze klopgeesten, staat zijn familie niet achter de onconventionele liefde. Stofzuigergeest Nat schiet te hulp en zorgt ervoor dat de fabriek weer open kan. Wanneer ze door mensen hogerop gevraagd wordt om ook ‘niet nuttige’ geesten te verjagen, gaat Nat te veel mee in de plannen van de corrupte elite, waardoor ze lijnrecht tegenover March komt te staan. Dit indrukwekkende regiedebuut won de Grand Prix in Cannes (Semaine de la Critique) en is de Thaise Oscarinzending. Regisseur Ratchapoom Boonbunchachoke, een belangrijke nieuwe stem in de Aziatische filmindustrie, wordt vergeleken met Yorgos Lanthimos en heeft superster Davika Hoorne als Nat in de hoofdrol gecast.

Two Prosecutors

Sovjet-Unie, 1937. In een gevangeniscel worden duizenden brieven verbrand van ten onrechte beschuldigde gevangenen, op zoek naar juridische bijstand. Tegen alle verwachtingen in bereikt één van die brieven zijn bestemming: het bureau van Alexander Kornyev, de jonge, net aangestelde lokale officier van justitie. Kornyev doet zijn uiterste best om de gevangene te ontmoeten, de zwaarbewaakte partijveteraan Stepnyak. Als toegewijd bolsjewiek met een integere instelling vermoedt hij dat iets niet in de haak is. Kornyev besluit naar Moskou te reizen en de zaak voor te leggen aan de hoofdaanklager. In zijn zoektocht naar gerechtigheid leert hij echter al snel de wrede logica van een totalitair regime. Two Prosecutors is een spannend politiek drama dat ons meeneemt naar het tijdperk van de grote stalinistische zuiveringen in Rusland. De veelgeprezen regisseur Sergei Loznitsa baseerde zijn film op een novelle van Georgy Demidov, een politieke gevangene die veertien jaar vastzat in een goelag. Het resultaat is een beklemmend portret van tirannieke sociale controle met een krachtige hedendaagse relevantie. In een tijd waarin de onafhankelijkheid van rechtspraak en de waarde van waarheid opnieuw onder spanning staan, voelt Kornyevs zoektocht naar gerechtigheid als een actuele waarschuwing. Two Prosecutors ging in première in Cannes, waar de film meedraaide in de hoofdcompetitie. De internationale pers ontving de film vervolgens met lovende kritieken.

Tre Ciotole

Marta (Alba Rohrwacher) is een leraar lichamelijke opvoeding op een middelbare school in Rome. Ze woont samen met Antonio (Elio Germano), een chef-kok wiens carrière in opkomst is. Na een triviale ruzie besluit Antonio abrupt de relatie te verbreken. Terwijl Antonio zich stort op zijn werk probeert Marta met verdriet haar leven weer op de rit te krijgen. Ze bekommert zich op school om haar scholieren en krijgt eindelijk aandacht voor de avances van een collega. Maar als ze ontdekt dat haar gebrek aan etenslust niets te maken heeft met de breuk, zet dit haar leven op zijn kop en ontdekt ze de waarde van het leven.

A Useful Ghost

The Tasters

Najaar 1943. Wanneer Rosa het oorlogsgeweld van Berlijn verruilt voor het platteland waar haar schoonouders wonen, ontdekt ze dat de oorlog nog steeds dichtbij is. Het dorp waar ze verblijft blijkt namelijk de plek van Hitlers hoofdkwartier, de Wolfsschanze. Samen met een groep andere jonge vrouwen wordt ze gedwongen een levensgevaarlijke taak te volbrengen: ze moeten elke dag alle maaltijden van de Führer voorproeven, om er zeker van te zijn dat deze niet vergiftigd zijn. Gebaseerd op een waargebeurd verhaal.

Orphan

Orphan is een rauwe coming-of-age film van de Hongaarse Oscarwinnaar László Nemes (Son of Saul, Sunset). Opnieuw worden we deelgenoot van een schrijnend verhaal dat zich afspeelt te midden van de onrust van de twintigste eeuw in het hart van Europa. De Joodse jongen Andor (Bojtorján Barábas) groeit op in het Boedapest van 1957, in de schaduw van de Hongaarse revolutie, samen met zijn stoïcijnse moeder Klára (Andrea Waskovics). Hij is door haar grootgebracht met het ideaalbeeld van zijn vader Hirsch en al elf jaar wacht hij op een man die hij nauwelijks gekend heeft. Andors leven wordt op zijn kop gezet door de komst van Berend Mihály (Grégory Gadebois), een ruwe man van het platteland. Hij lijkt gelinkt te zijn aan het mysterieuze verleden van Klára tijdens de Tweede Wereldoorlog en beweert zijn vader te zijn.

The Tasters

The Choral

The Tasters

A Useful Ghost

Tre Ciotole

Orphan

Two Prosecutors

Tre Ciotole

Orphan

A Useful Ghost

Luxor verkleed: La nuit de Varennes

Woensdag 13 mei 20:00 | In juni 1791 betrapt schandaalauteur Restif de la Bretonne een hofdame van Marie-Antoinette als ze 's avonds heimelijk Parijs verlaat. Hij besluit haar te volgen en krijgt onderweg gezelschap van Casanova en oproerkraaier Thomas Paine. Met Jean-Louis Barrault en Marcello Mastroianni. Met pauze.

The Choral

Los Domingos

De zeventienjarige Ainara (overtuigend neergezet door Blanca Soroa in haar eerste speelfilm) is een intelligente en idealistische vrouw die op jonge leeftijd haar moeder verloor. Net als haar religieuze moeder en andere familieleden gaat ze naar een christelijke school. Iedereen in haar omgeving verwacht dat ze gaat studeren, maar zelf lijkt ze meer te voelen voor een contemplatief leven als non. Wanneer Ainara haar familie vertelt dat ze overweegt om in te treden in een klooster, lokt dit uiteenlopende reacties uit. Haar vader twijfelt, maar wil vooral zijn dochter steunen. Haar atheïstische tante Maite vindt dat haar nichtje op het punt staat haar leven te vergooien. Wil ze dit echt, of is ze beïnvloed door de geestelijke leiding van haar school? Los Domingos van de Spaanse regisseur Alauda Ruiz de Azúa (Dicen, Cinco Lobitos) is voer voor discussie, en verkent de positieve kanten én de keerzijdes van Ainara’s religieuze roeping. Tegelijkertijd roept het vragen op over tolerantie, indoctrinatie, conformisme en persoonlijke vrijheid. Met subtiele observaties en scherpe dialogen ontstaat een indringend portret van een jong meisje dat haar eigen pad probeert te vinden. De film was in Spanje een enorm succes, en ging in wereldpremière op het Filmfestival van San Sebastián. Daar sleepte hij maar liefst vijf prijzen in de wacht, waaronder de Gouden Schelp voor Beste Film. In Nederland ging de film in première op het Internationaal Film Festival Rotterdam.

De Indische tafel, jongens van de Japanse kampen

In De Indische Tafel blikken mannen van in de negentig, die wekelijks samenkomen voor een Indonesische lunch, terug op hun Indonesische jeugd waarover ze nooit spraken, maar die hen diep heeft gevormd. Aan de hand van nooit eerder vertoonde beelden uit Japanse propagandafilms keren zij terug naar hun jeugd in de Japanse kampen tijdens de Tweede Wereldoorlog. Geboren in het koloniale Nederlands-Indië vóór de oorlog, reflecteren zij op hoe hun leven veranderde tijdens de Japanse bezetting, hun bestaan in de kampen, de bevrijding door de atoombom, de strijd van jonge Indonesische vrijheidsstrijders en hoe de oude koloniale macht terugkeerde in de vorm van nieuwe kapitalistische bedrijven die meer winst maakten dan ooit.

Orphan

Donkey Days

De zussen Anna en Charlotte hebben altijd gestreden om de aandacht van hun moeder. Terwijl oude wonden weer opengaan en hen terugzuigen naar hun ouderlijk huis, ontrafelen ze fascinerende mysteries, waaronder anonieme as en de liefde van hun moeder voor een ezel. Zullen ze nader tot elkaar komen?

The President's Cake

Terwijl de inwoners van Irak in de jaren ’90 te midden van de oorlog en voedseltekorten proberen te overleven, eist Saddam Hoessein dat elke school in het land een taart bakt om zijn verjaardag te vieren. De 9-jarige Lamia krijgt de opdracht een taart mee naar school te nemen voor de verplichte verjaardagsviering van de president. Tegen de achtergrond van verlammende armoede en voedseltekorten reist zij van het platteland naar de stad, naarstig op zoek naar de benodigde ingrediënten.

Mohammed & Paul - Once Upon a Time in Tangier

Mohammed & Paul: Once Upon a Time in Tangier is een onorthodox portret van Mohammed Mrabet, de enige auteur die niet kan lezen of schrijven en zijn bijzondere vriendschap met schrijver Paul Bowles. De documentaire schetst een kritisch beeld van de Amerikaanse kunstenaarskolonie in Tanger en verkent het grensgebied tussen het imaginaire en het reële. Fragmenten van Mrabets verhalen, opgenomen op tientallen cassettebandjes, worden aangevuld met magisch-realistische AI-beelden: een gigantische vis, een meloen die een paleis herbergt en andere poëtische visuele scènes. Opgegroeid in Nederland als kind van Marokkaanse ouders, raakte regisseur Nordin Lasfar geïnspireerd door de schrijver Paul Bowles, die hem kennis liet maken met de literatuur en verhalen van Marokko. In de jaren ’60 en ’70 was Tanger een levendig toevluchtsoord voor westerse kunstenaars en schrijvers van de beatgeneratie. Midden in dit artistieke landschap stond Mohammed Mrabet, een jonge visserszoon en meesterverteller uit de Marokkaanse mondelinge traditie. Zijn verhalen kregen wereldwijd bekendheid toen Bowles ze opschreef, wat leidde tot een innige maar complexe vriendschap tussen de twee mannen, gevormd in een tijd van artistieke vrijheid, sociale ongelijkheid en verborgen taboes. Nu, op hoge leeftijd, kijkt Mrabet terug op die jaren en op zijn unieke manier van verhalen vertellen. Lasfar volgt hem via archiefbeelden, interviews en sfeervolle straatbeelden van Tanger en onderzoekt de balans tussen Mrabets stem en die van de schrijver. Tegelijkertijd stelt de film een fundamentele vraag: wie is de eigenaar als het alleen gehoord wordt via de stem van een ander?

Tre Ciotole

The President's Cake

Orphan

Mohammed & Paul - Once Upon a Time in Tangier

Donkey Days

Los Domingos

De Indische tafel, jongens van de Japanse kampen

Los Domingos

Concert Spottiswoode & Kenny White

Zaterdag 16 mei 20:00 | An American and an Englishman walked into a cinema... and played some songs. KENNY WHITE comes to the world of the touring singer-songwriter following a long and successful musical journey. An accomplished pianist, who also performs on guitar, Kenny has now become more known for his clever lyrics. LONG LIST OF PRIORS, his aptly named current album, is the latest collection of original songs: snapshots of the human condition. Audiences often comment that a Kenny White concert moves them to laughter and tears — sometimes within the same song! "If Mark Twain could sing and play piano like a virtuoso, his name would be Kenny White." –Stu Kuby, The Strand, Hudson Falls, NY. Kenny recently completed an 18-month tour performing his original songs while traveling as the opener for Stephen Stills & Judy Collins, and has toured for many years with Cheryl Wheeler. SPOTTISWOODE is an award-winning bandleader, singer-songwriter and scriptwriter. For the past two and a half decades, the Anglo-American has been the frontman of Spottiswoode & His Enemies, a septet that has become a New York institution. The New Yorker refers to him as a "genius" and "downtown ringleader". With the band, he has released seven acclaimed records, performed numerous Manhattan residencies, and toured extensively from SXSW and Lille Europe to Lincoln Center. Spottiswoode's music travels the gamut, drawing comparisons to Leonard Cohen, Ray Davies, Tom Waits, Randy Newman and Jim Morrison. Still, he's very much his own man. He "evokes real emotions, sometimes different ones in a single song" (Dan Reed, WXPN). His songs have been featured in a wide variety of films and television shows. He has been nominated for multiple Independent Music Awards, the piano ballad, Chariot, earning him the prize for Best Adult Contemporary Song. His rock musical, Between The Angel And The Old Kent Road, was just workshopped in January and presented as a staged reading to potential investors at the Seven Dials Playhouse in London. His feature screenplay, Either Side Of Midnight, was recently shot in New York City and helmed by James Bond director, Roger Spottiswoode - remarkably, no relation! Spottiswoode's latest album, IT WASN'T IN THE SCRIPT, focuses on the joys and humiliations of fatherhood and getting older.

Amadeus

Miloš Formans Amadeus wordt beschouwd als één van de meest geprezen muzikale biopics ooit gemaakt en blijft een tijdloze meditatie over talent, afgunst en de pijnlijke kloof tussen middelmatigheid en meesterwerk. Het leven van Wolfgang Amadeus Mozart (Tom Hulce) ontvouwt zich via het vergiftigde perspectief van zijn tijdgenoot en hofcomponist Antonio Salieri (F. Murray Abrahams in dé rol van zijn carrière). In zijn verbitterde terugblik beschrijft Salieri hoe hij op het hoogtepunt van zijn roem door de jonge Mozart muzikaal wordt vernederd, wat uitmondt in een obsessieve poging diens genie te ondermijnen. Daarnaast is Amadeus een uitbundig zintuiglijk spektakel, waarin Mozarts muziek, de theatrale enscenering, de rijke kostuums en de visuele pracht van het achttiende-eeuwse Wenen samensmelten tot pure cinema. De film won acht Oscars, waaronder Beste Film, Beste Regisseur en Beste Mannelijke Bijrol, en keert nu in een 4K-restauratie door de Academy of Motion Picture Arts and Sciences voor het eerst sinds de oorspronkelijke release terug naar de bioscoop in zijn originele theatrical cut.

Donkey Days

Mike & Molly vieren feest

Het is lente op de boerderij en dat betekent dat het tijd is voor de verjaardag van Mike & Molly! Terwijl de bloemetjes bloeien en de vogeltjes fluiten, gaan de vrolijke schaapjes op pad om alles te verzamelen voor een écht verjaardagsfeestje: feestversiering, cadeaus en natuurlijk een heerlijke taart! Onderweg zingen ze vrolijke liedjes, maken ze grapjes en ontdekken ze samen met de kinderen van alles over kleuren, vormen en cijfers. Maar er is één klein probleempje… De brug over de sloot is kapot waardoor Mike en Molly niet verder kunnen. Mike bedenkt de gekste manieren om aan de overkant te komen, met ballonnen, rolschaatsen en zelfs een raket! Zou het lukken alles op tijd te verzamelen voor het verjaardagsfeestje?

Orphan

Tre Ciotole

The President's Cake

De Indische tafel, jongens van de Japanse kampen

Orphan

Mohammed & Paul - Once Upon a Time in Tangier

Los Domingos

Literair café: literaire voorkeuren

Maandag 18 mei 20:15 | theatercafé In het laatste Literair Café voor de zomer vertellen vier veellezers over een favoriete auteur. Schrijver en vertaler Leonard Beuger richt de focus op de Brits-Amerikaanse humorist P.G. Wodehouse (1881-1975), bekend om zijn romans over het duo Jeeves en Wooster, waarvan Beuger de Nederlandse vertaler is. Ingrid van der Graaf, hoofdredacteur van en columnist voor literairnederland.nl, brengt haar voorliefde voor het werk van de Italiaanse schrijfster Natalia Ginzburg (1916-1991) onder woorden. Pieter Bas Kempe, dichter, poëzievertaler en een van de drijvende krachten achter Kopwit, verklaart zijn liefde voor het werk van de Poolse dichter Kan Konchanowski (1530-1584). Oud-uitgever, -directeur-bestuurder van Probiblio en -voorzitter van de Schrijvers-centrale Anne Rube vertelt waarom het werk van de Duitse schrijfster Dörte Hansen (1964) haar zo goed bevalt. Inloop 20.00 uur. Aanvang 20.15 uur. Gratis entree. Consumptie van harte aanbevolen.

Los Domingos

Mohammed & Paul - Once Upon a Time in Tangier

Tre Ciotole

The President's Cake

Orphan

Donkey Days

Tre Ciotole

Orphan

Los Domingos

Mohammed & Paul - Once Upon a Time in Tangier

De Indische tafel, jongens van de Japanse kampen

The President's Cake

Radioman

Deze meeslepende liefdesfilm over passie, verbeelding en de zoektocht naar menselijkheid in donkere tijden, speelt zich af in de wonderlijke wereld van de Belgische radio/hoorspelen in de roerige jaren 40. Terwijl de wereld aan de rand van de Tweede Wereldoorlog staat, start de jonge Berre aan zijn geluidsstage in het iconische Flagey (radio)gebouw in Brussel. Al snel blijkt hij een bijna magisch gehoor te hebben. Zijn pad kruist dat van Elza die als actrice haar eerste stappen zet in de hoorspelstudio’s. Waar Berre houvast zoekt in de kracht van geluid, ontsteekt er een liefdesvonk die luider klinkt dan de naderende oorlog.

Los Domingos

Agatha's Almanac (Voorpremière!)

Een liefdevolle, wonderschone film over de 91-jarige Agatha en haar moestuin. Een documentaire vol kleurenpracht, met een onweerstaanbare hoofdpersoon. Regisseur Amalie Atkins, Agatha’s nicht, filmde haar tante zes jaar lang op haar afgelegen familieboerderij in het Canadese Manitoba. Op 16 mm, met een cinematografisch oog voor elk prachtig, grappig detail. Geleidelijk word je meegevoerd in haar bijna meditatieve ritme van zaaien, oogsten, inmaken en eten. En repareren, met ducttape - heel veel ducttape. Tussen al het groen vertelt Agatha met ontwapenende nuchterheid over haar leven. Over de quilts die ze maakt, haar vindingrijkheid en de keuzes die haar gevormd hebben. Over hoe sommige zaden al generaties meegaan en een tastbare verbinding vormen met de voorouders die dit land voor haar bewerkten. Ook gevoeligere onderwerpen komen voorbij. Maar al is het leven niet altijd makkelijk, voor Agatha is het leven een voorrecht. Amalie laat haar tante schitteren in al haar fragiele kracht. Agatha’s onverstoorbaarheid is jaloersmakend, haar nuchtere kijk op het leven vaak bijzonder grappig en de wereld die zij om zich heen heeft opgebouwd is rijk en sprankelend in kleur en textuur. Een teder en liefdevol portret van een vrouw die in haar eentje een complete wereld in stand houdt. Winnaar van Beste Documentaire op Hot Docs, een van de grootste documentairefestivals ter wereld.

Love Me Tender

Na een pijnlijke scheiding begint Clémence aan een reis van zelfontdekking. Als ze met haar ex-man deelt dat ze liefdesrelaties met vrouwen heeft, dient hij als reactie een verzoek in om haar het ouderlijk gezag over hun zoon te ontnemen. Het blijkt het begin van een jarenlange strijd te zijn, waarbij Clémence haar recht als moeder en als vrouw – vrij om haar eigen keuzes te maken – moet verdedigen.

Whispers in the Woods (extra voorstellingen!)

Na The Velvet Queen, waarin hij in het Tibetaans Hoogland op zoek ging naar de uiterst schuwe sneeuwluipaard, keert natuurfotograaf en filmmaker Vincent Munier terug naar het landschap dat hem vormde: de bossen van de Vogezen. Samen met zijn vader Michel en zijn zoon Simon trekt hij het woud in, waar mist tussen de bomen hangt en tijd lijkt te vertragen. Wachtend in schuilhutten, luisterend naar het bos, observeren ze lynxen, herten, uilen en andere schuwe bewoners. Munier vangt het spel van licht, stilte en beweging in beelden die het woud tonen als een levend, ademend geheel, waarin elke ontmoeting zeldzaam en betekenisvol is. Tegelijkertijd ontvouwt zich een intiem portret van drie generaties, verbonden door hun gedeelde aandacht voor de natuur. Wat de vader ooit doorgaf aan de zoon, wordt nu opnieuw overgedragen: geduld, verwondering en respect voor het onzichtbare leven om hen heen. Whispers in the Woods is een poëtische natuurfilm en een persoonlijke ode, waarin Munier zijn liefde voor zijn familie en voor het woud samenbrengt in een zintuiglijke, bijna sprookjesachtige filmervaring.

Tre Ciotole

Whispers in the Woods (extra voorstellingen!)

Love Me Tender

Agatha's Almanac (Voorpremière!)

The President's Cake

Los Domingos

The President's Cake

Agatha's Almanac (Voorpremière!)

Los Domingos

Radioman

Tre Ciotole

Love Me Tender

The President's Cake

Los Domingos

Mike & Molly vieren feest

Love Me Tender

Tre Ciotole

Agatha's Almanac (Voorpremière!)

Tre Ciotole

Whispers in the Woods (extra voorstellingen!)

The President's Cake

Love Me Tender

Los Domingos

Radioman

The President's Cake

Radioman

Los Domingos

Whispers in the Woods (extra voorstellingen!)

Love Me Tender

Agatha's Almanac (Voorpremière!)

Los Domingos

Agatha's Almanac (Voorpremière!)

Love Me Tender

Radioman

Amadeus

Whispers in the Woods (extra voorstellingen!)

Paikar

De Nederlands-Afghaanse filmmaker Dawood zoekt opnieuw contact met zijn autoritaire vader - 'Baba' -, een imam met een gewelddadig verleden, om hun beladen geschiedenis te verwerken. Om de ontstane afstand tussen hem en zijn vader te overbruggen, begint Dawood vanuit zijn woonplaats Amsterdam aan een fragiele reis waar ze samen Baba's verleden door Afghanistan, Iran en Irak onderzoeken. Plaatsen die getekend zijn door geloof en geweld, ballingschap en terugkeer. Terwijl ze door de ruïnes van de herinnering lopen, onthult de film lagen van intergenerationeel trauma, veerkracht en onuitgesproken liefde. Paikar, op IDFA bekroond met drie prijzen, is een persoonlijke zoektocht naar bevrijding én een universeel verhaal over het overwinnen van vervreemding. Een film die laat zien hoe, zelfs te midden van tegenspoed, ruimte kan ontstaan voor vrijheid, creativiteit en nieuwe verbondenheid.

Treat Her Like A Lady

“Jullie gaan als de sodemieter je koffer pakken, want... we gaan op vakantie!” Een hittegolf in Amsterdam. Een alleenstaande moeder die met bravoure, creativiteit en humor vecht voor haar kinderen. Treat Her Like A Lady is een energieke en kleurrijke film van de Nederlandse regisseur en scenarist Paloma Aguilera Valdebenito met Nienke Plas in de hoofdrol. Alleenstaande moeder Sandra (Nienke Plas) woont met haar dochters Harrie en Stella in Amsterdam en kan de eindjes maar net aan elkaar knopen. Als de onbetaalde rekeningen zich blijven opstapelen en ze beschuldigd wordt van fraude moet Sandra alle zeilen bijzetten om haar kinderen uit handen van de hulpverlening te houden. Dit gevecht tegen het systeem lijkt een onmogelijke opgave. Maar Sandra laat zich er niet onder krijgen. Altijd optimistisch is ze vastbesloten haar dochters de zomer van hun leven te geven. Treat Her Like A Lady beleeft zijn wereldpremière op het Internationaal Filmfestival van Rotterdam. Let op: zondag 31 mei om 10:45 is het Breien bij de film, het zaallicht blijft (gedimd) aan.

Love Me Tender

White Snail

In White Snail ontvouwt zich in het met neon verlichte Minsk een voorzichtig liefdesverhaal tussen twee buitenbeentjes. Masha is een Belarussisch model dat droomt van een carrière in China en geobsedeerd is door uiterlijke perfectie en escapisme. Misha werkt ’s nachts in een mortuarium en probeert overdag zijn eenzaamheid en innerlijke onrust vorm te geven als schilder. Wanneer hun paden elkaar kruisen, ontstaat er een terughoudende vriendschap die uitgroeit tot een band die beide personages dwingt hun vaste ideeën over schoonheid, het lichaam en hun eigen plaats in de wereld te heroverwegen.

Radioman

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Paikar

Treat Her Like A Lady

Radioman

White Snail

Love Me Tender

Billie Eilish - Hit Me hard and Soft: The Tour

Billie Eilish - Hit Me hard and Soft: The Tour (Live) is opgenomen tijdens haar uitverkochte wereldtournee en brengt een compleet nieuwe, overweldigende concertervaring naar het witte doek van een van de meest geprezen en succesvolle artiesten van haar generatie.

Love Me Tender

Paikar

Love Me Tender

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Treat Her Like A Lady

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Radioman

Treat Her Like A Lady

Breien bij de film: Treat Her Like A Lady

Zondag 31 mei 10:45: Breien bij de film

Brei- en haakliefhebbers opgelet! Elke maand organiseren we bij Luxor breien bij de film! Neem je breiwerk mee naar deze bijzondere screening van Treat Her Like A Lady. Tijdens de film laten we het zaallicht aanstaan, zodat je je project goed kunt zien en geen steken laat vallen. Vanaf 10.00 uur heet Vera van Pennetjebrei je welkom in het theatercafé. Een goede gelegenheid om andere handwerkers te ontmoeten en je brei- of haaknaald er alvast bij te pakken.

Over de film: “Jullie gaan als de sodemieter je koffer pakken, want... we gaan op vakantie!” Een hittegolf in Amsterdam. Een alleenstaande moeder die met bravoure, creativiteit en humor vecht voor haar kinderen. Treat Her Like A Lady is een energieke en kleurrijke film van de Nederlandse regisseur en scenarist Paloma Aguilera Valdebenito met Nienke Plas in de hoofdrol. Alleenstaande moeder Sandra (Nienke Plas) woont met haar dochters Harrie en Stella in Amsterdam en kan de eindjes maar net aan elkaar knopen. Als de onbetaalde rekeningen zich blijven opstapelen en ze beschuldigd wordt van fraude moet Sandra alle zeilen bijzetten om haar kinderen uit handen van de hulpverlening te houden. Dit gevecht tegen het systeem lijkt een onmogelijke opgave. Maar Sandra laat zich er niet onder krijgen. Altijd optimistisch is ze vastbesloten haar dochters de zomer van hun leven te geven. Treat Her Like A Lady beleeft zijn wereldpremière op het Internationaal Filmfestival van Rotterdam.

White Snail

Amadeus

Mike & Molly vieren feest

Love Me Tender

Paikar

Treat Her Like A Lady

Billie Eilish - Hit Me hard and Soft: The Tour

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Love Me Tender

White Snail

Love Me Tender

Paikar

White Snail

Radioman

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Treat Her Like A Lady

A Sad and Beautiful World

Tegen de achtergrond van een onrustig Libanon delen Nino en Yasmina al drie decennia een diepe maar onder druk staande liefde. Terwijl het land slingert tussen hoop en verwoesting, klampt Nino zich vast aan het verleden en zoekt Yasmina een uitweg naar een nieuwe toekomst. Oorlog, afstand en persoonlijke keerpunten stellen hun relatie en toekomstplannen zwaar op de proef, inclusief de vraag of ze een kind willen. Verscheurd tussen liefde en overleven, moeten ze beslissen: blijven of alles achterlaten. In die onzekerheid blijken humor, veerkracht en liefde hun enige houvast.

Fantastique

De magisch-realistische documentaire Fantastique volgt de 14-jarige Fanta, één van de weinige meisjes binnen een circusgroep in Guinee-Conakry. Ze jongleert tussen de zorg voor haar zieke moeder, school en wat ze het liefste doet: trainen, in de hoop mee te kunnen op de volgende grote acrobatiektournee. Terwijl ze probeert te voldoen aan alle verwachtingen en verplichtingen, begint Fanta te twijfelen aan haar droom en gaat ze op zoek naar haar eigen stem.

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Divine Comedy

Bahram heeft zijn hele carrière films gemaakt in het Turks-Azeri, maar geen daarvan is ooit in Iran vertoond. Met zijn scherpgebekte, Vespa-rijdende producer Sadaf aan zijn zijde, begint hij een ondergrondse missie om zijn nieuwste film voor een Iraans publiek te vertonen. Ondertussen proberen ze uit handen te blijven van overheidscensoren, absurde bureaucratie en Bahrams eigen twijfels.

Blue Heron

In de late jaren 90 verhuist de achtjarige Sasha (Eylul Guven), met haar Canadees-Hongaarse familie naar het idyllische Vancouver Island. Heldere luchten, eindeloze natuur en zorgeloze dagen aan het strand vormen het decor van haar jeugd. Ze speelt met haar broers en zussen, sluit voorzichtig vriendschappen en verkent de vrijheid van haar nieuwe thuis. Maar onder de oppervlakte is een onzichtbare dreiging voelbaar. Sasha’s oudere stiefbroer Jeremy (Edik Beddoes) worstelt met zichzelf en zijn steeds moeilijkere, onvoorspelbare gedrag zet het gezin onder druk. Het werpt een schaduw over hun nieuwe leven. Sasha begrijpt niet wat hem kwelt, maar zoekt toch zijn nabijheid. In een zeldzaam moment van verbondenheid geeft Jeremy haar een klein, gestolen sieraad. Een breekbaar symbool van liefde, verlies en verlangen naar begrip.

De Man met de Glimlach

Persoonlijke en cinematografische reis van tweevoudig Gouden-Kalf-winnaar Paul Cohen (Janine, 2010) door het naoorlogse Europa. Aan de hand van het reisverslag van zijn Joodse vader Bram Cohen, diens dagboekaantekeningen uit het Jappenkamp en niet eerder vertoond archiefmateriaal schetst Paul Cohen een beeld van het Europa na WOII door de ogen van zijn vader. Een poëtische documentaire over schuld, schaamte, vergeving en compassie, met universele betekenis. In de lente van 1947 reist de jonge student Bram Cohen met de trein door Duitsland, op weg naar Kopenhagen. Zijn Joodse familie is voor de helft uitgemoord. Vol bitterheid kijkt hij naar het verwoeste land en het overwonnen volk. “De honger staat ze op het gezicht. Goed zo, nog lang niet genoeg!”, schrijft hij in zijn reisboek. Maar op het station in Hamburg draait alles om. Langs het spoor drentelen jonge kinderen met kromme beentjes door kalkgebrek. In plaats van haat voelt Bram vergeving en compassie. Hij geeft zijn brood aan een meisje van vijf. Eenmaal in Kopenhagen wordt Bram verliefd op een jonge Deense vrouw, waarmee hij zal trouwen. Regisseur Paul Cohen is hun jongste zoon. In De Man met de Glimlach maken we deze treinreis opnieuw en ontmoeten we reizigers van nu die ook ieder een verhaal over vergeving hebben. Paul Cohen schreef ook een boek over de lotgevallen van zijn grootvader Aäron en zijn vader Bram tijdens en de periode vlak na de oorlog. Het boek zal vanaf april 2026 verkrijgbaar zijn.

Une Femme Est Une Femme (65th Anniversary)

Met Une Femme Est Une Femme presenteerde Jean-Luc Godard, het iconische boegbeeld van de 60's Nouvelle Vague-beweging, zijn eigenzinnige visie op de musical: “een neorealistische musical.” Met Franse supersterren Anna Karina, Jean-Paul Belmondo en Jean-Claude Brialy op het hoogtepunt van hun populariteit is deze unieke klassieker tegelijk een speelse hommage aan en een ironische dissectie van de Amerikaanse musical. Karina’s Angéla, een stripteasedanseres met een kinderwens, raakt verstrikt in een lichtvoetige maar scherp geobserveerde driehoeksverhouding. Met zijn uitbundige kleuren, humor en prachtige muziek van componist Michel Legrand toont de film Godard op zijn meest toegankelijk, zonder zijn formele speelsheid te verliezen. Ter gelegenheid van het 65ste jubileum keert dit sprankelende sleutelwerk in Godards œuvre nu terug naar de bioscoop in een schitterende 4K-restauratie.

Fantastique

A Sad and Beautiful World

De Man met de Glimlach

Blue Heron

Divine Comedy

Glorious Luxorious 2026!

6 juni 2026 | Filmfestival voor jonge, startende filmmakers

Meld je aan voor Glorious Luxorious 2026!

Het filmfestival voor jonge, startende filmmakers!

Ben jij een beginnende filmmaker en wil je jouw werk graag op het grote doek zien?

Meld je dan aan voor Glorious Luxorious 2026 op 6 juni in Luxor Zutphen.

Aanmelden doe je door je film (max 20 min.) te mailen naar: info@luxorzutphen.nl

Mijs Witteveen

Blue Heron

De Man met de Glimlach

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Divine Comedy

Billie Eilish - Hit Me hard and Soft: The Tour

A Sad and Beautiful World

Fantastique

Blue Heron

Bluey in de Bios: Spelen met je vriendjes

Bluey in de Bios: Spelen met je vriendjes – Verzameling is een uur plezier met Bluey en haar vriendjes. Er worden acht afleveringen uit alle drie seizoenen van de serie getoond, waarin creativiteit en verbeelding tot leven komen! De compilatie toont een aantal van Bluey's favoriete spelletjes zoals Schaduwland en Inktvisje, en belicht bijzondere momenten van vriendschap in afleveringen als Circusje en Glijden – alles met veel plezier en gelach.

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Divine Comedy

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

Divine Comedy

A Sad and Beautiful World

De Man met de Glimlach

Blue Heron

Fantastique

Blue Heron

De Man met de Glimlach

Une Femme Est Une Femme (65th Anniversary)

Fantastique

A Sad and Beautiful World

Divine Comedy

Billie Eilish - Hit Me hard and Soft: The Tour

Solomamma

28 mei 2026 tot 10 juni 2026.

A Sad and Beautiful World

Divine Comedy

Blue Heron

De Man met de Glimlach

Divine Comedy

L'affaire Bojarski

Jan Bojarski, een jonge Poolse ingenieur, zoekt tijdens de Tweede Wereldoorlog zijn toevlucht in Frankrijk, waar hij zijn creatieve talent inzet om valse documenten te vervaardigen voor het verzet. Na de oorlog brengt de hernieuwde vrijheid hem echter geen stabiliteit: zonder officiële verblijfsstatus kan Bojarski geen patenten aanvragen voor zijn vele uitvindingen, en moet hij leven van slecht betaald werk. Tot een gangster zijn talent herkent, en hem voorstelt bankbiljetten te vervalsen. Zo begint Bojarski, zonder medeweten van zijn gezin, aan een gevaarlijk dubbelleven. Al snel trekken zijn uitmuntende vervalsingen de aandacht van inspecteur Mattei, die niet zal rusten voor hij Bojarski te pakken krijgt. L’Affaire Bojarski is een meeslepende mix van misdaadthriller, liefdesverhaal en psychologisch drama. De film is geïnspireerd op het leven van Jan Bojarski, die bekend stond als de Cézanne onder de valsemunters. Zijn perfecte vervalsingen, die er beter uitzagen dan de originele biljetten, bezorgden de Banque de France in de jaren ’50 en ’60 een hoop frustratie. L’Affaire Bojarski is geregisseerd door Jean-Paul Salomé (La syndicaliste). De rol van Jan Bojarski wordt briljant vertolkt door de Frans-Algerijnse acteur Reda Kateb (Hors normes, Un prophète).

Blue Heron

Mama'ku – Van Jakarta tot de Molukken

Mama’ku:Tijdens een reis naar Indonesië vinden danseres Cheroney Pelupessy en haar zwijgzame moeder samen een manier om zich te verhouden tot het onderdrukte verleden van de moeder, getekend door migratie, huiselijk geweld en intergenerationeel trauma. De nieuwe documentaire van Sven Peetoom (Tussen Wal en Schip – Geruisloos Indisch). Sudah: De Manadonese Senna gaat voor het eerst een reis maken naar Indonesië. Ze probeert contact te maken met haar moeder Annie en andere familieleden, in de hoop meer te weten te komen over haar familiegeschiedenis.

Resurrection

Een getormenteerd monster doolt door verschillende hoofdstukken uit de cinemageschiedenis op zoek naar de waarheid tussen het mooiste bedrog ter wereld. Tot er een vrouw opduikt die het zeldzame talent bezit om door zijn illusies heen te kijken. Ze besluit de dromen van het monster binnen te treden en is vastbesloten om de waarheid te onthullen die daarbinnen schuilgaat.

Calle Málaga

In Calle Malaga van Maryam Touzani, geniet de Spaanse Maria Angeles, een 74-jarige vrouw in Tanger, van haar rustige leven in de kleurrijke Marokkaanse kustplaats. Wanneer haar dochter haar huis verkoopt en ze gedwongen op zoek moet naar een nieuwe plek, besluit ze om haar thuis terug te krijgen. Deze keuze leidt onverwacht tot nieuwe kansen op liefde en sensualiteit.

Blue Heron

Een mislukt eerbetoon aan moederliefde

Wat als een kind krijgen niet vanzelf gaat? Pianostemmer Samuel Dirk wil dolgraag een gezin. Probleem: zijn vrouw is net ontploft door de stress. Is er nog iemand anders te vinden die het beste van zichzelf wil geven voor een kinderwens? Een mislukt eerbetoon aan moederliefde is een sprookje voor volwassenen: regisseur Dan Geesin (Sputum) schept een eigenzinnige wereld waar je ledematen moet opofferen om een baby te kunnen maken en explosieve stress bloederige gevolgen heeft. Samuels moeder heeft zo haar eigen ideeën over zijn toekomst en vraagt een oude vriend om hulp. Ondertussen is het voor hemzelf een kwestie van doorzetten of zelf ontploffen: in zijn zoektocht naar zijn eigen verlangens moet hij leren dat geluk niet altijd maakbaar is.

Divine Comedy

L'affaire Bojarski

Une Femme Est Une Femme (65th Anniversary)

Calle Málaga

De Hoven

Een geschiedenis die niet vergeten mag worden. In de hoven bij Zutphen verloren 25 burgers hun leven tijdens de Tweede Wereldoorlog. Achter gewone voordeuren schuilen verhalen van angst, verlies en moed. Deze film brengt hun herinneringen terug — en geeft een stem aan wie er niet meer zijn. Luister/bekijk de podcast over deze film.

Blue Heron

Een mislukt eerbetoon aan moederliefde

Divine Comedy

Calle Málaga

Resurrection

L'affaire Bojarski

Mama'ku – Van Jakarta tot de Molukken

Calle Málaga

Bluey in de Bios: Spelen met je vriendjes

Blue Heron

Divine Comedy

Calle Málaga

Mama'ku – Van Jakarta tot de Molukken

Blue Heron

Divine Comedy

L'affaire Bojarski

Een mislukt eerbetoon aan moederliefde

Une Femme Est Une Femme (65th Anniversary)

Blue Heron

Divine Comedy

L'affaire Bojarski

Resurrection

Calle Málaga

Divine Comedy

Calle Málaga

Blue Heron

L'affaire Bojarski

Luxor verkleed: Dangerous Liaisons

Om wraak te nemen op een oude vlam vraagt Marquise de Merteuil aan Vicomte de Valmont de onschuldige nieuwe verloofde van haar ex-minnaar te verleiden. Met Glenn Close, John Malkovich en Michelle Pfeiffer. Naar de schandaalroman uit 1782 van Choderlos de Laclos.

Mama'ku – Van Jakarta tot de Molukken

Fuori

Rome, 1980. Nadat haar magnum opus De Kunst van het Genot, waaraan ze tien jaar lang heeft gewerkt, door de Italiaanse uitgeverswereld wordt afgewezen, belandt schrijfster Goliarda in de gevangenis voor het stelen van juwelen. Haar ontmoeting daar met een aantal jonge gevangenen blijkt een levensveranderende ervaring. Na hun vrijlating blijven de vrouwen elkaar gedurende een zinderende zomer ontmoeten en ontwikkelt Goliarda een diepe band met Roberta, een recidivist en politiek activist. Ze hebben een voor sommigen onbegrijpelijke connectie, maar door hun onwaarschijnlijke band herondekt Goliarda de vreugde van het leven en de drang om te schrijven. Geïnspireerd op het leven van een van de meest iconische auteurs van Italië, Goliarda Sapienza.

A pied d'oeuvre

Paul geeft zijn succesvolle carrière als fotograaf op om zich aan zijn werkelijke passie te wijden: schrijven. De verkoop van zijn boeken valt echter tegen, waardoor zijn middelen op raken en de twijfel toeslaat. Om rond te komen neemt hij baantjes aan als klusser, wat aanvankelijk behoorlijk ontnuchterend werkt, maar uiteindelijk schrijfinspiratie brengt. À pied d'oeuvre is een intiem portret over de prijs van artistieke vrijheid en de kwetsbaarheid van een Parijse kunstenaar. Regisseur en actrice Valérie Donzelli (L'amour et les forêts) debuteerde in de competitie van Venetië met het waargebeurde À pied d'oeuvre (internationale titel At work) en won er de award voor Beste Scenario. De Franse dramafilm is gebaseerd op de gelijknamige autobiografie en bestsellerroman van Franck Courtes. Met een hoofdrol voor Bastien Bouillon (Partir un jour, Le comte de Monte-Cristo) als Paul Marquet, die een krachtige en ontroerende vertolking neerzet van een fotograaf die compromisloos kiest voor het schrijverschap en daarmee een bestaan in de marge van de samenleving. Andere rollen zijn voor André Marcon en Virginie Ledoyen, regisseur Valérie Donzelli speelt ook de ex-vrouw van Paul.

Resurrection

Calle Málaga

Marty Supreme

Marty Mauser (Timothée Chalamet) is een slimme maar eigenwijze jongen met een droom waar niemand in gelooft. In zijn zoektocht naar succes gaat hij tot het uiterste en belandt in een wereld vol verleiding, risico’s en uitdagingen. Terwijl hij alles op alles zet om zijn droom waar te maken, ontdekt hij hoe hoog de prijs van succes echt is.

L'affaire Bojarski

Calle Málaga

Een mislukt eerbetoon aan moederliefde

Marty Supreme

L'affaire Bojarski

Fuori

A pied d'oeuvre

Calle Málaga

A pied d'oeuvre

Marty Supreme

L'affaire Bojarski

Resurrection

Fuori

Kill Bill: The Whole Bloody Affair

In Kill Bill: The Whole Bloody Affair ontwaakt een voormalige huurmoordenaar, bekend als The Bride, uit een coma. Gedreven door wraak gaat ze op jacht naar haar voormalige baas en geliefde Bill en zijn team van moordenaars, de Deadly Viper Assassination Squad, die haar hebben verraden en voor dood hebben achtergelaten. Regisseur Quentin Tarantino brengt met deze versie zijn oorspronkelijke visie tot leven door Kill Bill: Volume 1 en Kill Bill: Volume 2 samen te voegen tot één doorlopende film. Deze uitgebreide versie bevat bovendien nooit eerder vertoonde anime scènes en meerdere kleine 're-cuts' die de echte Tarantino-fans eruit zullen pikken.

A pied d'oeuvre

Bluey in de Bios: Spelen met je vriendjes

Calle Málaga

Fuori

Calle Málaga

A pied d'oeuvre

L'affaire Bojarski

Marty Supreme

Resurrection

Fuori

A pied d'oeuvre

Marty Supreme

Calle Málaga

L'affaire Bojarski

Een mislukt eerbetoon aan moederliefde

Calle Málaga

Omaha

In de nasleep van de economische crisis van 2008, probeert een vader zijn kinderen wanhopig te beschermen in een wereld die hem vrijwel alles heeft afgenomen. Hij maakt zijn kinderen Ella en Charlie op een ochtend onverwachts wakker om ze op een roadtrip door de Midwest mee te nemen. De kinderen beleven de tocht als een groot avontuur en ontdekken een wereld die ze nog nooit eerder hebben gezien. Tot Ella de reden voor de reis begint door te krijgen…

A pied d'oeuvre

Silent Rebellion

25 juni 2026 tot 30 juni 2026.

Votemos

Scherpe en bijtende komedie over vooroordelen en tolerantie. In een appartementengebouw in het centrum van Madrid komt de Vereniging van Eigenaren bijeen om te stemmen over de vervanging van de lift. Dan komt ook ter sprake dat één van de eigenaren zijn appartement gaat verhuren aan een collega waarvan hij weet dat deze medicijnen gebruikt in verband met psychische problemen. Dit leidt tot commotie en escaleert in gekrakeel waarin niemand wordt bespaard. Om tot een oplossing te komen doen een aantal eigenaren een ongebruikelijk voorstel…

Jimpa

Jimpa is een gevoelig en authentiek drama over queer identiteit, ouderschap en de complexe dynamiek tussen drie generaties. Filmmaker Sophie Hyde (Good Luck To You, Leo Grande) legt in haar semi-autobiografische film zowel vanzelfsprekende als gekozen familiebanden bloot. Met Olivia Colman (The Favourite, The Father) en John Lithgow (Conclave, The Crown) in de hoofdrol. Filmmaker Hannah (Olivia Colman) reist met haar non-binaire tiener Frances (Aud Mason-Hyde) naar Amsterdam om bij haar vader Jim (John Lithgow) op bezoek te gaan. Frances noemt hem liefdevol Jimpa en hoopt een jaar bij hem te kunnen blijven. Dit confronteert Hannah met haar ouderschap en verantwoordelijkheidsgevoel. Jim dringt eropaan dat Frances het queer leven in Amsterdam ontdekt. Maar hij ontkomt er niet aan dat de vrijheid waarvoor hij naar Amsterdam trok niet dezelfde is als die van zijn kleinkind. Jimpa werd geselecteerd voor het Sundance Festival en het International Film Festival Rotterdam. Naast internationale sterren zien we Nederlandse acteurs als Hans Kesting, Romana Vrede en Zoë Love Smith. ‘Heartfelt, warm, and tender… a film about openness’ – FirstShowing.

Votemos

Omaha

Calle Málaga

Fuori

Silent Rebellion

25 juni 2026 tot 30 juni 2026.

Jimpa

Omaha

Silent Rebellion

25 juni 2026 tot 30 juni 2026.

Votemos

Calle Málaga

Fuori

Votemos

A pied d'oeuvre

Bluey in de Bios: Spelen met je vriendjes

Jimpa

Calle Málaga

Omaha

Silent Rebellion

25 juni 2026 tot 30 juni 2026.

Calle Málaga

Fuori

Votemos

Jimpa

Omaha

Jimpa

Calle Málaga

Votemos

A pied d'oeuvre

Silent Rebellion

25 juni 2026 tot 30 juni 2026.

L'Amour à la mer

In L'Amour à la mer (1964) wordt een jonge Parisienne verliefd op een matroos die ze in Deauville heeft ontmoet. Maar de herfst komt eraan en de twee geliefden moeten scheiden. Ze schrijven elkaar en leiden elk hun eigen leven, hij in Brest met zijn maten, zij in Parijs, wachtend om hem weer te zien. Ze schrijven elkaar brieven. Zij wacht op hem; hij vergeet haar. Om de bijzonderheid van de structuur en het ritme van de film te begrijpen, moet men kijken naar hoe deze tot stand is gekomen. Guy Gilles, die geen producent kon vinden die bereid was te investeren in een speelfilm van zijn kaliber, besloot namelijk dat vier korte films gemakkelijk tot één speelfilm konden worden samengevoegd. Met de steun van Pierre Braunberger (die films had geproduceerd van Jean Renoir, Marcel L'Herbier, François Truffaut, Jean-Luc Godard en Maurice Pialat) en François Reichenbach, producent van zijn korte films, wist Guy Gilles onder meer Alain Delon, Romy Schneider en Juliette Gréco te strikken voor een rolletje. Producenten prezen deze twintig minuten en moedigden Gilles aan, maar boden hem nog steeds geen financiële steun. Het was een bioscoopmanager, geïntrigeerd door deze korte film, die hem hielp bij het voltooien van wat Gilles’ eerste speelfilm zou worden, die echter nooit werd uitgebracht. Een gefragmenteerde film, waarin we gehecht raken aan elk onderdeel, elk moment dat sterft en vervolgens herboren wordt, net als de seizoenen die Gilles' leven en films kenmerken.

Little Fugitive

De indieklassieker Little Fugitive (1953) vertelt het verhaal van de zevenjarige jongen Joey die wegloopt naar Coney Island nadat hij erin is geluisd en denkt dat hij zijn oudere broer Lennie heeft vermoord. Joey's avonturen en Lennie's zoektocht naar zijn vermiste broertje vormen een charmant avontuur dat het New York van de jaren 50 tot in de kleinste details weergeeft. Van het uitzicht onder de promenade tot een zomerstorm die het strand leegveegt, Engels camera weet elk moment perfect vast te leggen en zo een magische sfeer te creëren. De film is de eerste en bekendste van Engels drie speelfilms. Hij werd gevolgd door Lovers and Lollipops in 1956 en Weddings and Babies, die in 1957 werd gefilmd en in 1960 werd uitge- bracht. Alle drie de films waren stilistisch vergelijkbaar en werden opgenomen met handcame- ra's van 35 mm. De camera’s die voor Little Fugitive en Lovers and Lollipops werden gebruikt, namen geen geluid op, dus de dialogen en geluidseffecten moesten na de opnames worden ingesproken. Weddings and Babies heeft echter de primeur dat het de eerste fictiefilm is die werd opgenomen met een draagbare camera die synchroon geluid mogelijk maakte. De film werd opgenomen op locatie in Coney Island en Brooklyn met behulp van een unieke, verborgen camera. Hierdoor kon Engel werken zonder statief of een grote crew en kon hij duizenden strandgangers uit New York ongemerkt als figuranten gebruiken. De camera kan worden gezien als een prototype voor de Steadicam en werd ontworpen door Engel en de uitvinder Charlie Woodruff, een collega-gevechtsfotograaf uit de Tweede Wereldoorlog die Engel een ‘mechanisch en technisch genie’ noemde. In de loop der jaren zouden filmmakers zoals Stanley Kubrick en Jean-Luc Godard deze unieke camera graag hebben willen lenen. Toen Little Fugitive na Engels dood in 2005 in New York werd vertoond, schreef filmcriticus Joshua Land: ‘Little Fugitive schittert als een prachtig gefilmd document van een vervlogen Brooklyn – alle dramatiek schuilt in de korrelige zwart-wit cinematografie, met de zorgvuldige aandacht voor de veranderingen in het licht veroorzaakt door de onverbiddelijk oprukkende zon [...] Gevuld met de sfeer van die tijd en de mythische beelden van cowboys en paarden, strips en honkbal, is het een belangrijk proto-vérité fragment van stedelijk Amerika.’

Au pan coupé

In Au pan coupé (1967) ontvouwt zich een gedwarsboomde liefdesgeschiedenis tussen twee adolescenten. Jeanne herinnert zich en herbeleeft haar liefde voor Jean, een jonge rebel, een drop-out, gevangengezet op vijftienjarige leeftijd zonder delinquent te zijn. Hij heeft geen toekomstperspectief en verlaat haar omdat hij haar niets te bieden heeft, zoals hij zelf niet wil accepteren wat de maatschappij hem biedt.’ Jeanne begrijpt het niet. ‘Ik hou van je!’ Voor Gilles was Au Pan Coupé ‘de droomfilm, geschreven en geregisseerd tegen alle conventies in’. Het verleden is geschilderd in kleur, het heden, van waaruit de melancholieke Jeanne vol pijn terugkijkt op een grote, voorbije liefde, in zwart-wit. Actrice Macha Méril, die kort daarvoor de hoofdrol had gespeeld in Godards Une femme mariée, had, gefascineerd door Guy Gilles' project, de film geproduceerd. Haar tegenspeler, Patrick Jouané, bleek een openbaring. Marguerite Duras schreef: ‘Guy Gilles’ Au Pan Coupé is een film over liefde. Liefde die is verbro- ken door afscheid, door de dood. Die wordt ervaren door de obsessieve ontcijfering van het verleden. Dit verleden was kort; het is nu ondoorzichtig en onuitputtelijk als een misdaad. Hier wordt liefde eindelijk niet getoond door de omhelzing in het hotelbed. Hier wordt zij opgeroe- pen, door een gezicht – een vrouwengezicht vijftig keer herhaald, waarbij alleen een schaduw verandert, een blik, een trilling– is ronduit bewonderenswaardig. Nee, zoiets was nog nooit eerder in de filmgeschiedenis gedaan.’

Lovers and Lollipops

Lovers and Lollipops (1955) vertelt het verhaal van de zevenjarige Peggy, die met gemengde gevoelens aanziet hoe haar moeder Ann, ex-model en weduwe, begint te daten met Larry, een vroegere vriend. Gedrieën bezoeken ze het Museum of Modern Art en Central Park, en Larry koopt een speelgoedbootje voor Peggy om haar vriendschap te winnen, terwijl hij tegelijkertijd haar moeder probeert te charmeren. Larry en Ann bezoeken andere plekken in New York, met en zonder Peggy, en al snel wordt duidelijk dat ze verliefd op elkaar zijn. Peggy begint Larry leuk te vinden, maar probeert herhaaldelijk de romance van haar moeder te verstoren. Net als Little Fugitive legt Lovers and Lollipops de kleine drama's vast die het echte leven vor- men en toont het bekende New Yorkse bezienswaardigheden zoals Central Park, het Vrijheids- beeld, Chinatown, de Bronx Zoo en de speelgoedafdeling van Macy's. Ondanks het succes van Little Fugitive duurde het twee jaar voordat Engel en Orkin het geld voor deze film bijeen hadden gebracht. Het personage Peggy viel op door haar realisme; ze werd neergezet als een verwend en egocentrisch meisje, in tegenstelling tot de geïdealiseerde portretten van kinderen die typisch waren voor films en tv-series uit de jaren ’50. De film ontleende zijn eigenheid aan het gebruik van authentieke locaties in New York en een realistisch meanderende verhaallijn, waardoor de film meer op het echte leven leek dan op gepolijst acteerwerk.

Le clair de terre

Le Clair de terre (1970) vertelt een verhaal vol weemoed en verscheurdheid. Geboren in Tunesië, waar hij woonde tot de dood van zijn moeder, woont Pierre nu bij zijn vader in de Marais. Plotseling gegrepen door een innerlijke noodzaak om Parijs te verlaten, vertrekt hij naar Tunis, waar een voormalige lerares hem terug in de voetsporen van zijn verleden zet. Filmcriticus Jean-Louis Bory schreef: ‘Korte blikken, shots bijna zo kort als een flits. Klik. Het vastleggen in de lucht van iets dat sterft zodra het geboren is. Door de snelheid van het geïmpro- viseerde shot streeft Gilles naar een afwijzing van kunstmatigheid, een spontaniteit in de beken- tenis, die de authenticiteit ervan garandeert. Dit is de ware waarde van fotografie, en het is geen toeval dat Gilles een belang hecht, dat niet louter sentimenteel is, aan familiealbums, souvenir- portretten en vergeelde ansichtkaarten. Dankzij film ontsnapt het vluchtige aan de tijd, ontsnapt het vergeetbare aan de vergetelheid.’

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Weddings and Babies

Het goeddeels autobiografische Weddings and Babies (1958) gaat over de stormachtige relatie tussen de New Yorkse fotograaf Al Capetti, die zijn brood verdient met het fotograferen van bruiloften en baby’s, en zijn vriendin en assistente Bea, die vindt dat het tijd wordt om zelf eens aan trouwen en kinderen krijgen te denken. Al stelt het huwelijk echter uit totdat hij voldoende spaargeld heeft. Maar in plaats daarvan koopt hij een filmcamera. De film werd geregisseerd, geproduceerd en geschreven door Morris Engel. Met in de hoofdrol- len Viveca Lindfors, John Myhers, Chiarina Barile en Leonard Elliott. De film ging in 1958 in première op het Filmfestival van Venetië, waar hij de Prijs van de Film- kritiek won. Omdat hij geen distributeur kon vinden, nam Engel zelf de distributie ter hand. De film ging uit op 5 oktober 1960. Zelfs een poster van de film was er niet. Weddings and Babies werd gefilmd met een handheld 35mm-filmcamera en wordt beschouwd als de eerste fictiefilm die met zo'n camera werd opgenomen en tevens synchroon geluid regis- treerde. Engel liet zijn acteurs improviseren in plaats van hen aan het scenario te houden en legde de scènes vast terwijl ze tot stand kwamen. Time noemde de film ‘een van de meest opwindende speelfilms die de VS in een decennium heeft geproduceerd’. The Village Voice vond Weddings and Babies ‘het meest uitgebreide portret van Little Italy in Manhattan vóór Martin Scorseses onvergelijkbare Mean Streets’.

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Le clair de terre

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Lovers and Lollipops

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Weddings and Babies

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Le clair de terre

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Lovers and Lollipops

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Weddings and Babies

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Le clair de terre

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Lovers and Lollipops

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Weddings and Babies

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Le clair de terre

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Lovers and Lollipops

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Weddings and Babies

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Le clair de terre

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Lovers and Lollipops

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Weddings and Babies

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Le clair de terre

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Lovers and Lollipops

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Weddings and Babies

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Le clair de terre

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Lovers and Lollipops

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Weddings and Babies

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Le clair de terre

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Lovers and Lollipops

Le clair de terre

Little Fugitive

Au pan coupé

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Le clair de terre

Weddings and Babies

Little Fugitive

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Le clair de terre

Lovers and Lollipops

Weddings and Babies

Au pan coupé

L'Amour à la mer

Little Fugitive

Au pan coupé

Lovers and Lollipops

Little Fugitive

Short Cuts: Dochters

Zaterdag 5 september 11:30 | 3 films over dochters uit de collectie van Eye. OH MY DARLING, BØRGE RING, 1977 Veelbekroonde animatiefilm over een overbezorgd ouderpaar dat een pittig dochtertje heeft. Het meisje groeit op, wordt verliefd en sticht een gezinnetje. Vader en moeder kunnen haar zelfstandigheid maar moeilijk verwerken. LA TRAJET, MARIE LORMEAU, 2022 Nathalie haalt tienerdochter Julie op van het winkelcentrum, waar zij is betrapt op diefstal. De alleenstaande moeder en haar rebelsedochter krijgen het flink met elkaar aan de stok. DOCHTERS, MARTA JURKIEWICZ, 2011 Elzbieta (Lodz) heeft tot aan het overlijden van haar moeder voor haar gezorgd. De filmmaakster, de dochter van Elzbieta, gaat naar Lodz om te helpen met het ontruimen van de woning van haar oma. Gratis entree. Reserveren is niet nodig.

Luxor verkleed: Tess

Boer Durbenfeld hoort van een pastoor dat hij afstamt van de adellijke d'Urbervilles en denkt dat zijn dochter Tess een betere opvoeding kan krijgen als ze zich op het landgoed van de d'Urbervilles vervoegt. Met Nastassja Kinski en Peter Firth. Naar de roman van Thomas Hardy. Met Pauze.

Het sigarettenmeisje van Mosselprom begeleid op het Baderorgel

Vrijdag 9 oktober 20:00 in de walburgiskerk | Luxor Theater en Stichting Henrick Baderorgel presenteren hun jaarlijkse stille film met orgelbegeleiding. De Russische Revolutie van 1917 had een grote impact op de filmproductie. De censuur uit het tsarentijdperk verdween en het duurde even voordat de Communistische Partij volledige con-trole bezat over wat er gedistribueerd mocht worden. In de tussentijd was er een behoorlijke mate van vrijheid. Het sigarettenmeisje van Mosselprom, van regisseur Joeri Zieliaboezjki, een film uit 1924, is een product van die vrijheid. Een groter contrast met Eisensteins iconische revolutieklassieker Pantserkruiser Potemkin van één jaar later is niet denkbaar. Het sigarettenmeisje van Mosselprom is het verhaal van de jonge Zina, een sigarettenverkoopster op straat (Mosselprom was de Moskouse plattelandscoöperatie voor consumentenproducten) die wordt ‘ontdekt’ door een filmploeg en het hof wordt gemaakt door drie aanbidders: een stuntelige accountant, een charmante cameraman en een Amerikaanse zakenman die ‘haute couture’ naar de Sovjet-Unie brengt. Het sigarettenmeisje van Mosselprom, aangeprezen als 's werelds eerste romantische komedie, biedt een zeldzaam en intrigerend inkijkje in het leven in Moskou van honderd jaar geleden, samen met een beeld van hoe gewone Russen zichzelf zagen en hun voorzichtige nieuwsgierig-heid naar Amerika. We zien het Rode Plein, volgepropt met trams, handkarren en paardenkar-ren, met de beroemde Sint-Basiliuskathedraal op de achtergrond, en woonwijken die laten zien dat de Russische hoofdstad na de revolutie nog volop in ontwikkeling was: vervallen pensions staan zij aan zij met nieuw gebouwde filmstudio's langs brede, stoffige boulevards. Ideologisch geschoolde critici waren geschokt dat het publiek de voorkeur gaf aan komedies die volgens ‘kapitalistische normen’ waren gemaakt, in plaats van het verhaal van een jongen die een meisje op een tractor ontmoet en verliefd op haar wordt wanneer ze een medaille krijgt voor het oogsten van 50 ton aardappelen. Maar het publiek trok haar eigen plan en maakte van Het sigarettenmeisje van Mosselprom het grootste kassucces van de jaren ’20. Joelija Solntseva Speciale aandacht verdient hoofdrolspeelster Joelija Solntseva (1901-1989), die in 1924 als 23-jarige de grote publiekslieveling van Rusland werd met twee films die allebei klassiekers wer-den: de sciencefictionfilm Aelita: Koningin van Mars en dus Het sigarettenmeisje van Mosselprom. A Star was Born, zou je denken. Maar het liep anders. Joelija Solntseva zou haar dagen niet vóór maar achter de camera slijten. Nadat ze in 1928 de Oekraïense filmregisseur Oleksandr Dovzjen-ko ontmoette, met wie ze een jaar later trouwde, gaf ze het acteren eraan en werkte ze als regis-seur bij de studio's van de Oekraïense Filmadministratie, de Moskouse filmfabriek Sojoezkino en de Kievse filmfabriek. Eerst samen met haar man, na zijn dood (in 1956) alleen. Op het filmfestival van Cannes in 1961 won Solntseva de prijs voor Beste Regisseur met haar film Kroniek van de vlammende jaren. Ze was daarmee de eerste vrouw die deze prijs in ont-vangst mocht nemen. En het duurde 56 jaar, voordat ze, in 2017, gezelschap kreeg Sofia Coppola, die als tweede vrouw deze prijs won voor haar film The Beguiled.

Luxor verkleed: Fanny & Alexander

Twee kinderen groeien uit een liefdevolle, uitbundige Zweedse theaterfamilie krijgen na de dood van hun vader te maken met een kille stiefvader, een dominee die niets van levensvreugde moet hebben. Bergmans autobiografische laatste film is een van de hoogtepunten uit zijn oeuvre.

Luxor verkleed: Il gattopardo

De patriarch van een oude, adellijke familie op Sicilië ziet weemoedig toe hoe zijn neef zich in 1860 aansluit bij Garibaldi, en trouwt met de dochter van de burgemeester. Met Burt Lancaster, Alain Delon en Claudia Cardinale. Naar de roman van Giuseppe Tomasi di Lampedusa. Met pauze.

Luxor verkleed: Barry Lyndon

Magistrale avonturenfilm over de 18e-eeuwse Ierse avonturier en fortuinzoeker Redmond Barry, die zich voordoet als de edelman Sir Redmond Hillary of Barryton. Met Ryan O’Neal. Naar de roman The Luck of Barry Lyndon uit 1844 van William Makepeace Thackeray. Met pauze.